O longa de estreia de Shahab Fotouhi, “Boomerang”, é um retrato encantador e surpreendente do Irã moderno, mas sua maior surpresa é que Fotouhi está na casa dos quarenta. Sua voz é do tipo que parece não apenas fresca, mas pouco ouvida. Ele pinta a Teerã metropolitana com verve juvenil, capturando — por meio de histórias vagamente conectadas, alguns non-sequiturs e até mesmo uma cena de realismo mágico — as vibrações da cidade durante um momento de transição geracional.
Claro, que Fotouhi foi criada imediatamente após a revolução iraniana ainda faz sentido. Vários personagens do filme são de meia-idade, e alguns deles — os homens em particular — lutam para abandonar velhos modos de pensar, interagir e ser. No entanto, o ponto crucial de “Boomerang” são suas personagens femininas: uma mãe, Sima (Leili Rashidi), e sua filha adolescente Minoo (Yas Farkhondeh), que raramente interagem na tela, mas cujas histórias sobrepostas falam sobre as marés mutáveis do país.
O filme começa no modo comédia romântica, quando Minoo trava os olhos em um jovem e bonito estranho, Keyvan (Ali Hanafian), do outro lado da rua. Enquanto esperam o semáforo deixá-los atravessar e se encontrar, eles começam a flertar sem palavras. Minoo pede a Keyvan para desamarrar seu coque; ele obedece, revelando grossas mechas de cabelo. É doce e um pouco excitante.
À medida que os adolescentes se conhecem por meio de confissões sarcásticas, em outro lugar, Sima chega em casa e encontra seu marido Behzad (Arash Naimian) ouvindo as relações sexuais dos vizinhos, embora ela finja não notar. Ao contrário do romance adolescente florescente de Minoo, o casamento de Sima e Behzad repousa no fio da navalha, pronto para escorregar a qualquer momento. Behzad está secretamente tentando arquitetar um encontro casual com sua ex, enquanto a insatisfação geral de Sima com ele tornou o divórcio quase uma conclusão precipitada.
O contraste entre essas relações cria uma ampla estrutura narrativa, embora, enquanto cada dupla ganha bastante tempo na tela, “Boomerang” está longe de ser direto em suas escavações sociais. Até mesmo cenas envolvendo os protagonistas tendem a parecer mais vinhetas do que partes de uma história sequencial. O resultado, no entanto, é sempre intrigante. A câmera de Fotouhi e Faraz Fesharaki permanece em espaços muito depois que os personagens os deixaram, e o filme até introduz novas cenas e interlúdios por meio de longas panorâmicas e inclinações que se concentram na arquitetura urbana mais mundana. Há algo melancólico nessa abordagem; ela assume uma qualidade quase mágica, graças à trilha sonora eletrônica peculiar e distintamente moderna de Panagiotis Mina.
“Boomerang” é um filme de conversas, mas as palavras raramente importam. Mais indicativo das observações de Fotouhi é a maneira como as cenas terminam ou começam. Behzad, por exemplo, nunca se sente muito seguro de si mesmo — nenhum dos homens de meia-idade ou mais velhos do filme se sente, mesmo quando discutem sobre vagas de estacionamento. Em um ponto, ele até se orgulha da geleia de marmelo que prepara, como se fosse seu único talento valioso, dando lugar a uma piada particularmente engraçada e imaginativa.
Por outro lado, Fotouhi também captura mulheres jovens e meninas entrando em cenas no meio — “invadindo”, por assim dizer, embora tudo o que elas realmente estejam fazendo seja rir e ficar em espaços públicos. É uma pequena, mas significativa recuperação na esteira dos recentes movimentos sociais do Irã, assim como o fato de que as únicas coberturas de cabeça que elas usam são capuzes, bandanas e gorros de esqui de inverno. Minoo até tem mechas verdes no cabelo.
Embora não seja abertamente confrontacional, o filme é completamente político na forma como apresenta Teerã em seus momentos de lazer, incluindo um personagem queer secundário discutindo sua vida amorosa. Este retrato lânguido e multifacetado da cidade e sua juventude está muito longe do cinema iraniano que tende a viajar para o oeste — os filmes mais estruturados e sérios da “Nova Onda” e seus descendentes — o que só aumenta as muitas razões pelas quais a abordagem de Fotouhi parece tão revitalizante.
