O 28o O Black Nights Film Festival, conhecido como PÖFF, terminou no dia 22 de novembro com uma cerimónia de entrega de prémios em Tallinn, onde os cineastas ocuparam o centro do palco para pedir o fim da guerra no Médio Oriente, a solidariedade com a Geórgia sob influência russa e a defesa da cultura.

A cineasta britânico-palestina indicada ao Oscar Farah Nabulsi – cujo filme de estreia “O Professor” conquistou o prêmio Dennis Davidson Spotlight por melhorar a diversidade, a inclusão e a representação no cinema – foi a primeira a assumir uma posição política.

“’O Professor’ é um filme que rodamos na Palestina ocupada e colonizada militarmente, na Cisjordânia, há pouco mais de dois anos. Nunca poderia imaginar que o filme chegaria a um momento tão crucial no discurso sobre a Palestina, à medida que Israel continua a conduzir o genocídio, o crime de todos os crimes na Palestina, em Gaza, neste momento. Acredito realmente que o cinema tem o poder de elevar a consciência social global e que este é um prémio que entende isso”, afirmou.

O cineasta japonês radicado em Portugal Takashi Sugimoto cujo documentário “Black Gold” ganhou o Prémio do Júri na Competição Doc@PÖFF, seguiu o exemplo no palco, dizendo: “Sinto muito por Gaza – esta (questão) ressoa em mim e espero que encontremos uma maneira de nos encontrarmos e discutirmos”.

O cineasta israelense Nir Bergman, eleito o melhor diretor pelo júri da competição principal por seu drama “Pink Lady”, abordou o conflito no Oriente Médio com uma mensagem clara. “O mais importante para nós neste momento é que os 101 reféns sejam trazidos de volta para casa e que a guerra acabe”, apelou.

Entretanto, a velha dama do cinema georgiano, Lana Gogoberidze, galardoada com o PÖFF Lifetime Achievement de 2024, expressou a sua preocupação pelo seu país sob influência russa. “O meu país luta pela independência há séculos e conseguimos isso. Mas agora estamos em perigo novamente. Precisamos realmente de amigos e consideramos a Estónia como nossa amiga”, disse ela, subindo ao palco ao lado da diretora do festival, Tiina Lokk. “Não creio que os seres humanos tenham inventado algo melhor do que a palavra solidariedade como forma de expressar compaixão pelas pessoas em dificuldade. A salvação vem com a solidariedade”, afirmou.

O próprio PÖFF, cujo slogan é “Standing with Ukraine”, começou sob pressão política desagradável da Agência Estatal de Cinema da Ucrânia, que apelou ao festival para retirar da sua programação o filme “Amantes Surdos”, do cineasta russo no exílio Boris Guts , antes mesmo de sua estreia mundial na competição principal, no dia 17 de novembro.

Motorista da Cidade Silenciosa
Cortesia de POFF

Filmada em Istambul, a fotografia estónia-sérvia, que retrata uma relação acalorada entre uma mulher ucraniana e um homem russo, foi criticada por “confundir os limites da compreensão da realidade dos ucranianos”. A PÖFF acabou por excluí-la do programa “Standing with Ukraine”, mas manteve-a no seu concurso de seleção oficial.

Voltando à controvérsia “Deaf Lovers”, Lokk, que fundou o festival A-listed em 1997, disse Variedade sua energia na primeira semana do festival foi parcialmente roubada dos alegres eventos do festival para enfrentar ataques online agressivos.

“No passado, sofri pressão ‘cordial’ de diferentes organizações e representantes governamentais, mas nada dessa escala”, disse ela. “Hoje, tudo ficou para trás; somos todos amigos novamente, e a exibição e as entrevistas com o diretor provaram claramente sua posição anti-guerra. No futuro, continuaremos, é claro, a promover vozes independentes e a manter a porta aberta a todos os cineastas cujos filmes representem valores democráticos.”

O cinema em todo o seu poder de reflexão sobre o mundo em que vivemos foi celebrado durante todo o festival, de 8 a 24 de novembro. No seu discurso de encerramento, Lokk disse com orgulho: “Tivemos uma corrida fantástica ao longo destes 16 dias, com mais de 250 filmes, 350 curtas-metragens de 81 países, convidados internacionais de 60 países, mais de 800 exibições e números de quebra de audiência ( acima das 88.400 admissões do ano passado, notável para uma cidade de 457.000 habitantes, embora até o momento os números ainda não estivessem disponíveis).

Vencedores do PÖFF

O Grande Prêmio do PÖFF de melhor filme foi entregue ao filme mongol “Silent City Driver”, escrito e dirigido por Sengedorj Janchivdorj, cujo filme anterior “The Sales Girl” conquistou o Prêmio do Público no festival de verão ao ar livre do PÖFF, Tartuffe 2023.

O filme segue “um enigmático motorista de carro funerário enquanto ele navega pela solidão e pela injustiça que assombram sua vida atormentada”, diz o logline. “Este sombrio conto de fadas da Mongólia nos pegou de surpresa”, disse o júri, liderado pelo cineasta alemão Christoph Hochhäusler (“Até o Fim da Noite”, “I Am Guilty”).

Desde a primeira filmagem, sentimos a sensação de um filme inovando. “Silent City Driver” é um filme muito estiloso, mas o estilo aqui é substância, as escolhas formais não são usadas para desviar, mas para aprofundar este universo cinematográfico, povoado por personagens únicos e grandiosos que, no entanto, permanecem muito humanos. O longa também foi homenageado por seu design de produção.

Da mesma vertente da competição, o experiente cineasta israelense Nir Bergman (“Broken Wings”, “BeTipul”) ganhou o prêmio de melhor diretor por “Pink Lady”, um drama queer ambientado em círculos ultraortodoxos em Jerusalém. MK2 lida com vendas globais.

Império dos Coelhos

Nas categorias de atuação, Pirjo Lonka e Elina Knihtilä dividiram o prêmio de melhor atriz por interpretarem duas irmãs muito diferentes na comédia finlandesa “100 Litros de Ouro”, de Teemy Nikki (“O Homem Cego que Não Queria Ver o Titanic”). ); o prêmio de melhor ator foi para Lee Hyo-Ye pelo thriller coreano “The Loop”.

O drama turco “Império do Coelho”, de Seyfettin Tokmak, descrito como “assombroso, meditativo, comovente e comovente” pelo júri, conquistou o melhor roteiro e melhor fotografia.

Na primeira seção competitiva de longas-metragens, o drama alemão “No Dogs Allowed”, do estudante indicado ao Oscar Steve Bache, foi eleito o melhor filme pelo júri liderado pelo veterano da indústria de marketing John Durie, que afirmou: “O Sr. Bache fez um filme para hoje – e amanhã. – tratando de um dos assuntos mais tabus da sociedade: a pedofilia via aliciamento online, mas é feito com absoluta sensibilidade e vulnerabilidade graças ao excelente elenco e em especial aos dois protagonistas.”

Na competição Baltic Film, a Lituânia sublinhou a sua posição dominante no espaço da ficção entre as nações bálticas, conseguindo uma vitória limpa com prémios de cinema e realização atribuídos respectivamente a “The Southern Chronicles”, de Ignas Miškinis, e “Drowning Dry”, de Laurynas Bareiša. Descrito por VariedadeAlissa Simon, da Lituânia, como “uma exploração do trauma, que Bareiša investiga de maneiras não convencionais que desafiam e subvertem as convenções dramáticas”, o representante do Oscar da Lituânia, “Drowning Dry”, foi recentemente escolhido para distribuição nos EUA pela Dekanolog por meio de um acordo com a empresa de vendas Alpha Violet.

Outros vencedores de melhor filme foram o franco-belga “The Watchman”, exibido na Competição inaugural Doc@PÖFF; o thriller satírico alemão “Os Homens Protegidos”, parte do programa Rebeldes com Causa, e a comédia japonesa entre pai e filho “Os Irmãos Kitaura”, exibida na seção Escolhas da Crítica.

Vários vencedores de aplausos incluíram “Mongrels” do Canadá, do estreante Jerome Yoo, que levou para casa o Prêmio Fipresci e o Prêmio Especial para o elenco da Primeira Competição de Cinema, e “Kontra” da Dinamarca, de Jonas Risvig, homenageado na seção infantil e juvenil com o Just Film Grand Prix e o prêmio de melhor filme do Just Film Youth Jury.

Não são permitidos cães
Cortesia de Schiwago Film

Na cerimónia de encerramento, Lokk também anunciou que a Catalunha estará no Black Nights Focus para 2025, seguindo-se a Alemanha este ano.

Concurso de Seleção Oficial

Melhor Filme, “Silent City Driver”, Sengedorj Janchivdorj (Mongólia)

Melhor Diretor, “Pink Lady”, Nir Bergman (Israel/Itália)

Melhor Fotografia, “Império dos Coelhos”, Seyfettin Tokmak (Turquia, Croácia, México, Líbano)

Melhor Roteiro, “Império dos Coelhos”, Seyfettin Tokmak (Turquia, Croácia, México, Líbano)

Melhor Atriz, ex æquo Pirjo Lonka e Elina Knihtilä por “100 Litros de Ouro” (Finlândia, Itália)

Melhor Ator, Hyo Je Lee por “The Loop” (Coreia do Sul)

Melhor Trilha Sonora Original, Alyana Cabral, Moe Cabral por “Some Nights I Feel Like Walking” (Filipinas, Singapura, Itália)

Melhor Design de Produção, Munkhbat Shirnen por “Silent City Driver” (Mongólia)

Primeira Competição de Longa-Metragem

Prêmio de Melhor Filme, “Não são permitidos cães”, Steve Bache (Alemanha)

Melhor Diretor: “A Yard of Jackals”, Diego Figueroa (Chile, Espanha)

Prêmio Especial do Júri para o elenco: Sein Jin, Jae-Hyun Kim, Da-Nu Nam, Candyce Weir, Jedd Sharp, Morgan Derera, Sangbum Kang por “Mongrels” (Canadá)

Prêmio Especial do Júri para o Diretor: “Ciao Bambino”, Edgardo Pistone (Itália)

Competição de Filmes do Báltico

Prêmio de Melhor Filme Báltico, “Southern Chronicles”,Ignas Miškinis(Lituânia, Estônia)

Melhor Diretor, “Drowning Dry”, Laurynas Bareiša (Letônia, Lituânia)

Concurso de Escolhas da Crítica

Prêmio de Melhor Filme, “Irmãos Kitaura”, Masaki Tsujino (Japão)

Melhor Diretor, “I, The Song”, Dechen Roder (Butão, Noruega, Itália, França)

Menção Especial do Júri, “Fishgirl”, 2024, Javier Cutrona (Equador)

Competição de Rebeldes com Causa

Prêmio de Melhor Filme, “Homens Protegidos”, Irene von Alberti (Alemanha);

Melhor Diretor, “Lentes de Contato”, Ruiqi Lu(China)

Competição Doc@PÖFF

Prêmio de Melhor Filme, “The Watchman”, Victoire Bonin, Lou de Pontavice (França, Bélgica)

Melhor Diretor de Fotografia, Linas Ziura porMurmuring Hearts” (Lituânia, França)

Prémio Especial do Júri, “Ouro Negro”, Takashi Sugimoto (Portugal)

Federação Internacional de Críticos de Cinema (Fipresci)

“Mongrels”, Jerome Yoo (Canadá)

Prêmio do Público

“Pyre”, Vinod Kapri (Índia)

Festival de Cinema Juvenil e Infantil Just Film Awards

Prêmio Just Film #Jovem Cineasta
“40 dias para Inge”, Betra Käsper (Estônia)

Prêmio Just Best Film da Just Film Toddler,
“Niko – Beyond the Northern Light”, Kari Juusonen (Finlândia, Alemanha, Irlanda, Dinamarca)

Prêmio Just Film de Melhor Filme Infantil
“Escrevi um livro acidentalmente!”, Nóra Lakos (Hungria, Holanda)

Prêmio Just Film Youth de Melhor Filme
“Contra”, Jonas Risvig (Dinamarca)

Menção Especial do Júri
“Rolling Papers”, Meel Paliale (Estônia)

Prêmio Just Film EFCA
“Living Large”, Kristina Dufková (República Tcheca, França, Eslováquia)

Apenas Grande Prêmio de Filme
“Contra”

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