Um seminário do TIFFCOM na quinta-feira demonstrou um sentimento de incredulidade de que a animação japonesa “Suzume” pudesse ter desfrutado de um sucesso internacional tão amplo e transmitiu a profundidade da estratégia apaixonada nos bastidores que fez isso acontecer.
Desde o seu lançamento no Japão no final de 2022 e a expansão internacional na primavera de 2023, após uma competição no festival de Berlim, “Suzume”, um drama de fantasia sobre uma rapariga que ajuda a evitar desastres naturais, vendeu mais de 47 milhões de bilhetes em todo o mundo.
“E a maioria dessas pessoas nem sequer fala japonês”, disse o moderador da sessão, Sudo Tadashi, jornalista e professor da Universidade Japonesa de Economia.
Sunami Kazuki, diretor administrativo da produtora CoMix Wave Films e Takeda Akihiro, executivo ligado ao gabinete do presidente da distribuidora mundial do filme Toho, disseram que o sucesso de “Suzumi” não foi uma conclusão precipitada.
Seu sucesso levou anos para ser feito e baseado no desempenho crescente dos filmes anteriores do diretor Makoto Shinkai, bem como na crescente compreensão internacional do gênero anime japonês.
No início de sua colaboração, Shinkai e CoMix tinham poucas expectativas de que os trabalhos de Shinkai pudessem atrair distribuidores e públicos não japoneses. Mas, pelo menos na Ásia, os fãs estão sintonizados com certos tipos de conteúdo de outros países.
“Também devemos esse sucesso ao impacto cumulativo do Studio Ghibli e de ‘Demon Slayer 2’”, disse Sunami.
O filme de Shinkai de 2013, “O Jardim das Palavras”, foi inicialmente um lançamento teatral apenas no Japão, mas foi registrado na China após o sucesso de bilheteria japonês. “Além disso, a Coreia parece gostar cada vez mais dos filmes de Shinkai. A Índia é difícil para a animação japonesa. ‘Weathering With You’ foi nosso primeiro lançamento na Índia”, disse Sunami.
“Mas no (conglomerado cinematográfico indiano) PVR encontramos um mix de negócios semelhante ao da Toho, incluindo seu negócio de eventos. Então, a afinidade era óbvia”, disse Takeda. “E quando Shinkai visitou a Índia pessoalmente, o público indiano ficou tão entusiasmado que precisou de uma equipe de segurança!”
Parcerias comerciais estáveis – por vezes com empresas que poderiam parecer rivais comerciais – foram cruciais para dar às empresas japonesas confiança para continuarem com o seu impulso internacional. “Media Castle é um parceiro muito comprometido na Coreia”, disse Sunami.
“O anime tem um público diferente dos filmes live action. Os ventiladores podem se sobrepor ou estar completamente separados. Na China, escolhemos quatro parceiros e utilizamos a Toei como corretora, devido ao conhecimento que adquiriram com (o lançamento do título de anime na China) ‘My Hero Academia’”, disse Sunami.
“Quando levamos o filme para Cannes, tínhamos os logotipos da Eurozoom, Wild Bunch e Sony nos materiais de relações públicas. Wild Bunch (Goodfellas) foi particularmente útil. E a Crunchyroll (de propriedade da Sony) também estava envolvida”, disse Takeda.
Com a experiência vem uma compreensão crescente das diferenças entre os públicos locais. E suas semelhanças.
“Estávamos preocupados que o tema do desastre natural japonês não repercutisse no público estrangeiro. No entanto, os fãs alemães gostaram disso como uma fantasia. Talvez a COVID tenha sido um nivelador”, disse Sunami. “E na Índia sempre nos disseram que anime era só para crianças. Mas descobrimos que também funciona com o público adulto.”
“O sucesso tem muito a ver com qualidade. Os filmes de Shinkai têm o poder de estimular a empatia entre o público internacional”, disse Takeda.
