SANTIAGO, Chile — Encerrando a noite de sábado com uma cerimônia de premiação, onde o projeto apaixonado de Santiago Maza e Diego Luna, “State of Siege”, levou as maiores honras, a Sanfic de Santiago do Chile e o braço industrial Sanfic Industria fizeram uma edição vibrante, confirmando o evento conjunto como um dos três principais festivais-mercados da América do Sul.
O evento duplo deste ano também reflete uma mudança maior no trabalho que está ocorrendo em setores da América Latina e em grande parte do mundo. A seguir, sete lições aprendidas e destaques do evento de 2024, que acontece de 18 a 25 de agosto em Santiago do Chile.
Sanfic ainda cresce
Outros festivais importantes na América Latina tiveram seus orçamentos cortados pelos governos, embora o Festival de Cinema do Rio de Janeiro em outubro e o Festival de Guadalajara do México em junho possam estar encenando um retorno. Enquanto isso, o Sanfic e o Sanfic Industria se mantiveram e de fato cresceram, recuperando os níveis pré-pandêmicos de 40.000 vendas de ingressos até 2023.
As inscrições para as principais seções da Sanfic Industria, por exemplo, aumentaram 55% em relação a 2023, disse Gabriela Sandoval, chefe da Sanfic Industria. Isso reflete a recuperação pós-pandemia da produção na América Latina, além do apelo cada vez maior de perfil na Sanfic Industria, o principal evento de verão da indústria cinematográfica na América do Sul.
“O consenso geral foi que o calibre da colheita deste ano em várias seções foi muito alto, então tivemos que adicionar novos prêmios”, disse Sandoval Variedadeacrescentando: “É a melhor edição que tivemos em termos de projetos, jogadores, novas vozes e incentivos”, acrescentou.
“Crescemos em linha com a indústria do Chile”, disse Carlos Nuñez, da Sanfic, em um painel da indústria, Festivais Presentes e Futuros. Além disso, o público jovem, de 20 a 30 anos, está retornando aos cinemas e à Sanfic, ele acrescentou. Assim como os streamers aumentaram o interesse do público em filmes e séries em outros idiomas, no caso da Sanfic, eles estão se aquecendo para uma programação com uma linha forte no cinema não apenas do Chile, mas do resto da América Latina.
Superando as expectativas: a indústria cinematográfica do Chile
Sanfic começou no último domingo à noite com uma homenagem aos chilenos Pablo Larrain, Sebastián Lelio e Maite Alberdi. Entre eles, desde 2012, com “NO” de Larrain, seus filmes conquistaram cinco indicações ao Oscar, ajudando o Chile a ter o melhor recorde do Oscar desde 2012 de qualquer país da América do Sul. Trabalhando em inglês com algumas das melhores atrizes do planeta, produzindo retratos investigativos de tentativas de figuras icônicas de controlar sua própria imagem (“Jackie”) ou vidas (“Spencer”, “Disobedience”, “The Wonder”) ou misturando gêneros de não ficção com ficção, seja um imbróglio de espionagem (“The Mole Agent”) ou uma história de amor (“The Eternal Memory”), o trio produziu indiscutivelmente o melhor trabalho de qualquer associação de cineastas na América Latina. Não é de se admirar que a Fremantle tenha renovado recentemente seu acordo de primeira olhada com a Fabula dos Larrain, por trás dos últimos trabalhos do trio.
Consumate Co-Produtores
Esta é uma era de coprodução, para combater custos crescentes, fazer filmes que possam responder às ambições artísticas de seus criadores e reunir expertise. Se for assim, o Chile é um praticante consumado de coprodução, obrigado por duas décadas a produzir por causa de seu mercado doméstico relativamente pequeno. Quase metade das notícias da indústria que surgiram da Sanfic Industria este ano foram acordos internacionais de coprodução, voltados para alguns de seus especialistas mais experientes, como a Quijote Films, os produtores chilenos de “The Settlers”. Os produtores também estão ensaiando novos modelos de produção, como unir isenções fiscais belgas e espanholas, no caso de Griselda González Gentile, que anunciou uma nova coprodução, “Hollow Flowers”, na Sanfic Industria.
Talento em Profundidade
No entanto, o Chile não é apenas um caso de três cineastas que superam em muito o peso do país. Há uma profundidade no conjunto de talentos, destacado na Sanfic e na Sanfic Industria, que viu os cineastas de primeira viagem Laura Donoso e Alfredo Pourally ganharem prêmios por suas estreias agitadas “Sariri” (melhor performance, Paolo Lattus, na Competição de Cinema Chileno) e “The Fabulous Gold Harvesting Machine” (melhor filme, compartilhado com “Our Memory”, de Matías Rojas Valencia). No total, 11 dos 13 vencedores do prêmio do festival Sanfic foram títulos de primeira ou segunda ficção, documentário ou longa-metragem solo, confirmando a Sanfic como uma plataforma massiva de novos talentos.
Diretoras em Foco
Uma tradição na Sanfic Industria, uma sessão de painel reuniu cineastas para discutir direção, filmes e séries com uma perspectiva de gênero e o “lugar” das mulheres nos processos criativos. Moderado por Sandoval, os palestrantes foram Alberdi, Caro Bloj (“Sincronía”), Rocío García (“Pelokëlan”) e Luz Orlando Brennan (“La estrella que perdí”). Os palestrantes estavam ansiosos para enfatizar tanto o progresso que está sendo feito em questões de gênero quanto o longo caminho ainda pela frente. Cinco dos 10 títulos no WIP Ibero-Americano da Sanfic Industria foram dirigidos por mulheres, observou Sandoval. García observou que órgãos da indústria no Chile, como a organização de produtores APCT, estavam discutindo protocolos antiabuso de gênero, pedindo ao público que opinasse sobre eles. “Há mais paridade, mas na realidade ela não existe”, disse Alberdi, observando que 85% dos filmes dos EUA são dirigidos por homens. “Eu nunca me senti discriminada na indústria até me tornar mãe e ter que defender muitas coisas que os homens não fazem, como levar meu filho para o set”, ela disse. A paridade às vezes é medida pelo número de protagonistas femininas. “Não precisamos necessariamente de protagonistas femininas para representar nossa voz”, ela acrescentou. “Os personagens principais de ‘The Mole Agent’ são homens, mas vistos por mim, de uma perspectiva feminista e feminina.”
Destaque da Sanfic Indústria: Bina Daigeler
A figurinista alemã Bina Daigeler, radicada em Madri e ganhadora do prêmio Sanfic Industry Award de 2024, deu uma aula magistral eficaz sobre as chaves do figurino, que vão de “Mulan”, no qual ela recebeu uma indicação ao Oscar, ao “Tar”, estrelado por Cate Blanchett, de Todd Fields, aos seus filmes com Pedro Almodóvar: “All About My Mother”, “Volver” e seu agora com destino a Veneza “The Room Next Door”. Um ponto crucial é a preparação, desde a pesquisa meticulosa até a visita à China para preparar “Mulan”, orçamentos detalhados que ela pode defender com os produtores para supervisionar os figurinos dos figurantes. Outro é reagir às visões dos diretores e, de fato, dos atores sobre os filmes e personagens. “Meus figurinos devem representar o mundo interior, a psicologia e os sentimentos dos atores”, disse Daigeler no Chile. Além disso, “um figurinista deve entender e apresentar a visão de um diretor. Cada diretor é seu próprio mundo”.
Os acordos
12 dos melhores, recentemente anunciados ou relatados com exclusividade por Variedade na Sanfic Industria deste ano ou em preparação para ela:
*A ex-produtora executiva da Pimienta Films, Paulina Valencia, embarcou no longa de estreia de Nicolasa Ruiz, “The Weird” (“Lo Raro”), criado na Cordyceps Content do Chile (“The Dog Thief”), comandada por Matías de Bourguignon. Ruiz dirigiu com Matt Porterfield, *curta-metragem da Semana da Crítica de Cannes de 2024, “Extinction of the Species”.
*A duplamente indicada ao Oscar Maite Alberdi (“The Mole Agent”, “The Eternal Memory”) revelou a Variedade detalhes de seu filme de ficção, “El Lugar de la Otra” (“Em Seu Lugar”), apoiado pela Netflix, selecionado para a competição principal em San Sebastian.
*Depois que Stephen King chamou “The Coffee Table” de “horrível e também terrivelmente engraçado. Pense no sonho mais sombrio dos irmãos Coen”, Sanfic-Mórbido revelou a continuação de Caye Casas, “El Show del Gran Luciferio”.
*Adaptando o romance lançador da carreira da autora chilena Isabel Allende, o Prime Video Original “A Casa dos Espíritos” entrou em produção, com Francisca Alegría e Fernanda Urrejola (“A Vaca que Cantou uma Canção para o Futuro”) escrevendo e também comandando a série ao lado do experiente diretor/produtor local Andrés Wood (“Notícias de um Sequestro”).
*A Quijote Films do Chile escolheu Sergio Karmy, da Fabula, para liderar novos planos de crescimento.
*A banda chilena Los Bunkers, uma das bandas de rock mais admiradas da América Latina, assinou contrato para compor a trilha sonora de “The Last Witness” (“El Último Testigo”), um documentário que retrata Luis Poirot, que fotografou Allende em campanha eleitoral, um Victor Jara radiante e Pablo Neruda em sua escrivaninha até o protesto social Estallido de 2019 e até hoje.
*Juntos Films do Chile, Angie Cepeda e Juan Pablo Raba da Colômbia se juntaram a “Domestic Animals”, um dos títulos de maior destaque no Sanfic Fiction Lab Project. Dirigido por Rafael Martínez Moreno, o filme é ambientado na Ferviente Films da Colômbia.
*A entrada do Santiago Lab Fiction “Cupid’s arrow,” a estreia na direção do chileno Ernesto Melendez, vencedor do Guadalajara Co-Production Meeting Award, contratou elencos importantes como Aline Kuppenheim (“1976”), Alejandro Goic (“1976”) e Francisca Gavilán (“Violeta Went to Heaven”). Eles também garantiram os direitos da trilha sonora da música da icônica artista chilena dos anos 1960, Cecilia la Incomparable, também conhecida como Cecila Pantoja. A história gira em torno de um ator estrangeiro estrelando um filme gay erótico que se apaixona pelo colega de elenco, seu cunhado.
*O participante do Sanfic Lab Fiction “Here is Better Than There,” dirigido por JP Echeverría Echegoyen e produzido por Alejandro Ugarte e Infractor Films, sobre um casal cujas vidas são viradas de cabeça para baixo por um violento inquilino alcoólatra, confirmou a escalação de Juan Pablo Ogalde, (“Paraiso B”). O projeto é selecionado para o Venice Production Bridge.
*A Luminosa Venture Films de Madri está pronta para coproduzir o badalado projeto de animação transmídia “Hollow Flowers”.
*A Weltfilm da Alemanha está se unindo à CQ Films da Bolívia, à Maravillacine da Argentina e à L’Œil Vif da França para apoiar “Criminal Body”, de Martín Boulocq, que teve uma recepção otimista no Ibero-American Work in Progress da Sanfic Industria.
*Estrelando Daniela Ramirez, indicada ao Emmy Internacional (“Isabel: The Intimate Story of Isabel Allende”), o suspense de ficção científica “La Isla” será lançado no sul do Chile a partir de outubro. Escrita por Felipe Carmona (“Prisão nos Andes”), a série é dirigida por Rodrigo Susarte (“Gen Mishima”, “Invunche”) e produzida e exibida por Pablo Díaz del Rio no Rio Estudios do Chile.
