O aposentado Imprensa Associada O fotógrafo Nick Ut, que é creditado por tirar a famosa foto “Napalm Girl” em 1972, tentou impedir Sundance de exibir um filme que afirma que o verdadeiro fotógrafo não é ele, mas um stringer vietnamita pouco conhecido, disseram os cineastas. THR no domingo.
Os advogados do vencedor do Prêmio Pulitzer enviaram recentemente uma carta de cessação e desistência ao festival e aos cineastas por trás do novo filme A longarinaeles disseram; o filme estreou mundialmente no sábado de qualquer maneira.
Um representante do festival não respondeu imediatamente a um pedido de comentário. Um pedido de comentário para Ut enviado ao PA não foi imediatamente devolvido. Ut não pôde ser localizado imediatamente.
A notícia sobre o documentário é a última reviravolta numa batalha cada vez mais intensa que transformou Sundance num referendo sobre a credibilidade dos meios de comunicação modernos.
Ut é conhecido há muito tempo como o homem por trás a imagem estampada no cérebro coletivo – Kim Phuc, de nove anos, fugindo do ataque de napalm na cidade vizinha de Trang Bang, com a pele queimada pela arma química. A foto de 1972, também conhecida como “O Terror da Guerra”, trouxe os horrores do Vietnã para pessoas de todo o mundo e também tornou Ut uma celebridade, que ganhou vários prêmios e passou o último meio século descrevendo como acertou o tiro. .
Ninguém contesta a autenticidade da imagem. Mas Carl Robinson – um PA editor de fotografia em Saigon que deixou a organização de notícias em 1978 – diz que na verdade foi um funcionário que trouxe a foto, pela qual recebeu US$ 20 e foi enviado embora. Mas quando chegou a hora de fornecer crédito por transferência bancária, Horst Faas, o falecido fotojornalista lendário para o PA em Saigon, disse a Robinson para mudar a atribuição ao funcionário Ut. (Robinson diz que queria esperar até que Faas, que morreu em 2012, partisse antes de se manifestar.)
Seguindo uma denúncia do denunciante, o documentarista Bao Nguyen (A melhor noite do pop) e o fotojornalista Gary Knight, que dirige o grupo francês de liberdade de imprensa VII Foundation, decidiram descobrir se outra pessoa tirou a foto, o que levou ao documentário.
O que parece ser uma pequena questão de crédito autoral torna-se uma exploração temática de muitos dos grandes tópicos do nosso tempo: as fileiras fechadas de uma geração de homens brancos mais velhos, a exploração de trabalhadores independentes, a falta de vontade de ver as pessoas de cor como indivíduos e , no fundo, quem registra a história do mundo.
“Esta é uma história sobre o desequilíbrio de poder no jornalismo”, disse Knight na entrevista ao THR. “Houve um desequilíbrio durante a guerra no Vietname que se inclinou para os homens heterossexuais brancos e continua até hoje.”
Ele acrescentou: “Os jornalistas mais vulneráveis do mundo são os freelancers locais. E é importante, se quisermos responsabilizar os líderes políticos, religiosos e cívicos, que adotemos o escrutínio e perguntemos também sobre a nossa própria conduta.”
Trabalhando com as jornalistas Terri Lichstein e Fiona Turner, Knight decidiu levantar essas questões. O grupo contratou a INDEX, uma empresa forense de mídia com sede na França, que finalmente concluiu que Ut estava muito longe de Phuc para tirar a foto. Eles também entrevistaram cerca de 55 testemunhas oculares e jornalistas de Saigon perto de Trang Bang naquele dia – 46 deles apareceram na tela – sobre o que viram durante o horrível momento de preparação para a foto.
Os cineastas finalmente localizaram um stringer – um jovem fotógrafo vietnamita que fugiu para a Califórnia após a guerra chamado Nguyen Nghe – que diz ter sido ele quem tirou a foto, uma afirmação que sua filha diz ter ficado clara em sua casa desde o primeiro dia. e cuja dor pelo alegado apagamento continua até hoje. O filme evoca um nível latente de injustiça – tornado mais pungente pela rejeição casual da alegação por Peter Arnett e outros jornalistas condecorados do establishment.
O cunhado de Nghe no filme destaca uma questão que repercute mais numa cultura de desinformação: “Quando a verdade é desconsiderada, é quando a sociedade se corrompe”, diz ele.
(Qual teria sido a motivação de Faas para a mudança não está claro. Knight diz que só pode especular, mas acha que o crédito para a equipe em tempo integral da organização e a lealdade a Ut, cujo irmão era um fotojornalista que morreu no cumprimento do dever, provavelmente foram fatores.)
Nghe esteve em Sundance, desfrutando de um momento de reconhecimento por um ato que mudou o mundo e que ele diz que o mundo nunca soube que era seu.
“É por isso que fiz o filme – para contar a história de Nghe”, disse Bao Nguyen, que como Ut e Nghe é vietnamita-americano. THR Domingo. “Ver a reação (de Nghe) em Sundance quando ele finalmente conseguiu trazer sua história ao mundo foi o motivo pelo qual trouxe este filme ao mundo.”
Ou é a história de Nghe? O PA continua a sustentar que Ut é o autor.
A organização disse que concluiu recentemente uma investigação de seis meses, estimulada pela produção do filme, e concluiu em um novo relatório que nada havia mudado.
“Nossa pesquisa apoia o relato histórico de que Nick Ut tirou esta foto. Na ausência de provas novas e convincentes em contrário, PA não tem motivos para acreditar que esta foto foi tirada por outra pessoa que não seja Ut”, afirmou em comunicado na semana passada após a divulgação do relatório.
A organização pareceu suavizar essa postura em comunicado no domingo, depois que um representante viu o filme no Sundance no sábado, não enfatizando a autoria de Ut e, em vez disso, concentrando-se na falta de acesso concedido pelos cineastas. A AP disse que não conseguiu revisar os materiais antes da exibição até enviar alguém para assisti-los em Sundance porque os cineastas não cooperaram.
“Durante mais de seis meses trabalhamos para examinar todas as informações sobre a foto de ‘O Terror da Guerra’, pedindo repetidamente aos cineastas desde o início que compartilhassem seus materiais conosco para que pudéssemos investigar adequadamente”, disse a AP. “Eles não o fariam a menos que assinássemos um acordo de confidencialidade ou concordássemos com um embargo, o que prejudicou a nossa capacidade de investigar completamente e nos teria impedido de corrigir o registo.”
Knight, porém, diz que a organização estava pedindo para ver todas as informações sem pré-condições fornecidas por um NDA ou embargo – algo que ele não poderia permitir em sã consciência porque significaria fornecer a outro meio de comunicação acesso total ao seu jornalismo não divulgado.
“Se o New York Times estava investigando o PA e o PA pediu para ver todos os New York Times‘relatório, o Tempos teria dito não, e com razão”, disse ele THR. Agora que o filme foi lançado e não são necessários mais embargos ou NDAs, acrescentou Knight, o PA pode ter acesso ao que quiser. O PA disse em seu comunicado que “está pronto para revisar toda e qualquer evidência e novas informações sobre esta foto”.
Um PA A porta-voz não respondeu imediatamente a um pedido de comentário sobre se a investigação recentemente encerrada de seis meses seria reaberta. Knight disse que, ao contrário de Ut, o PA não tomou nenhuma ação legal contra os cineastas, até onde ele sabia.
Knight diz que embora acredite que Ut foi inicialmente uma vítima – afinal, o fotojornalista, de 21 anos, não pediu o crédito – vem jantando com as conquistas de outra pessoa há décadas e construiu uma carreira estelar sobre seus alicerces rachados. E Knight acrescenta que continua preocupado com a abordagem da AP.
“É realmente vergonhoso que eles não devam abraçar o escrutínio. Que os jornalistas procurem impedir um filme que é uma investigação sobre práticas jornalísticas – não entendo isso de forma alguma”, disse ele sobre a organização sem fins lucrativos. (O PA disse em sua nova declaração que “Não podemos afirmar mais claramente que A Associated Press está interessado apenas nos fatos e na história verdadeira desta foto icônica.”)
É provável que as organizações do prémio também queiram conduzir investigações após a denúncia; Ut também ganhou o prêmio Overseas Press Club, o World Press Photo of the Year e uma Medalha Nacional de Artes. Nghe observa no filme que “trabalhei muito para isso, mas aquele cara precisava de tudo”.
No entanto, a saga termina, A longarina lança luz sobre uma indústria noticiosa que continua a aumentar a sua dependência de freelancers ou de repórteres juniores com salários mais baixos; um estudo histórico do Pew em 2022 descobriu que mais de um terço dos jornalistas ativos na América são agora freelancerscom a percentagem provavelmente consideravelmente mais elevada dada a forma como 2023 foi mais de 2.600 empregos em tempo integral no setor de notícias foram cortados e 2024 não foi muito melhor. Nesse sentido, Nghe estava tragicamente à frente da curva, de acordo com o filme de Nguyen, mostrando como os freelancers são apoiados e deixados de lado conforme necessário.
O filme também sugere dilemas mais pessoais, sobre como lidar com fatos que permanecem desconfortáveis ou esclarecer verdades que podem ser inconvenientes. O repórter de HollywoodA crítica de Sundance observou que a disposição de Ut em aceitar o crédito pelo trabalho supostamente não é sua “profundidade romanesca… (isso é) coisa de Conrad ou Dostoiévski”.
O filme poderia forçar a questão, criando um acerto de contas à medida que o mundo toma consciência das questões de autoria. E poderia lançar uma luz desconfortável sobre o poder das grandes organizações noticiosas. “O jornalismo não pertence às grandes corporações”, disse Knight. “Pertence a qualquer pessoa como serviço público.”
Mas esse final ainda não foi impresso: num clima documental em que as corporações estão cada vez mais agressivas, A longarina ainda não tem distribuidor.
