Jason Momoa Apple TV+ Hawaii Epic

Adaptação de FX de James Clavell’s Shōgun Foi um dos shows mais agitados de 2024, quebrando o Emmy Awards Records e teve um desempenho bem o suficiente para que o que havia começado como uma série limitada provocou desenvolvimento na segunda e terceira temporadas.

Ainda assim, havia espectadores que lamentavam que Shōgun Passou muito tempo em seu prolongado jogo de xadrez político, negligenciando as batalhas épicas de samurais que eles sentiram que haviam sido prometidos.

Esse público sedento de sangue é mais provável que se sinta bem atendido pela primeira temporada do Apple TV+’s Chefe de Guerrados criadores Thomas Pa’a Sibbett e Jason Momoa.

Mais de nove episódios de uma hora, o programa oferece um punhado de peças grandes dentro de um contexto que se sente adequadamente e satisfatoriamente épico. Durante esses destaques, o drama é brutal, preparado e freqüentemente lindo. Seria a rara série de televisão que eu não me importaria de verificar a tela grande – exceto com que frequência os elementos humanos entre essas seqüências parecem preenchimento. Eles são uma seleção de personagens coadjuvantes não desenvolvidos ou meio desenvolvidos que não conseguem oferecer nuances históricas suficientes em torno da performance central de Momoa, que, embora possa tocar apenas uma ou duas notas, o faz com amplo carisma.

Momoa, que co-escreveu todos os episódios e dirigiu o final, interpreta Ka’iana, chefe guerreiro no exílio auto-imposto quando a série começa. É um ponto nebuloso em “O final do século XVIII” e Ka’iana deixou abruptamente sua posição como consultor militar do rei Kahekili de Maui (Temuera Morrison), cuja adesão cruel a uma profecia envolvendo o governante que unirá os reinos havaianos que Ka’ianairia se envolve.

Ka’iana está vivendo com o seu Ohana – Os irmãos Nahi (Siua Ikaleʻo) e Namake (Te Kohe Tuhaka), esposa Kupuohi (Te Ao O Hinepehinga) e sua irmã Heke (Mainei Kinimaka) – fazendo coisas pacíficas como pescar e andar nas costas dos Estados Unidos. De alguma forma, o rei Kahekili atrai Ka’iana de volta ao dobro para um ataque ao reino de O’ahu, um massacre que deixa Ka’iana questionando a sanidade de Kahekili e, através de circunstâncias tortuosas, o leva a um navio comercial ocidental que lhe permite ver grande parte do mundo e aprender sobre os parentes.

Ao mesmo tempo, encontramos Ka’ahumanu (Luciane Buchanan), que nasceu de realeza, mas criou no exílio. Ka’ahumanu é prometido em casamento a Kamehameha (Kaina Makua), um sobrinho do rei Kalani’op’u mais interessado em agricultura do que a guerra – pelo menos até Kalani’opu’u morrer e deixar o título de “Deus da guerra” para Kamehameha, em vez do rei ascendente, Claff Curtis ‘Keou.

Não se preocupe se você não consegue acompanhar os diferentes chefes, reis e reinos, nem com por que Keoua está tão frustrado por ser nomeado rei, mas não o “Deus da guerra”. Tudo o que você precisa saber é que, quando começamos, o Havaí é dividido e pacífico, mas que as coisas ficam mais sangrentas e mortais à medida que a série avança, porque as distinções significam muito para os personagens envolvidos. Além disso, os homens brancos estão chegando e não apenas para obter les no aeroporto.

Há batalhas espalhadas por toda Chefe de GuerraE, embora os espectadores nem sempre entendam completamente as apostas de cada escaramuça individual, tudo o que realmente importa é que, seja qual for o lado em que Jason Momoa esteja lutando-às vezes em capas e cocares indeléveis e outras vezes em tiras casuais, todos os que se reúnem. O que é simples o suficiente.

Embora a história da unificação havaiana tenha sido frequentemente contada com Kamehameha como sua peça central, aqui o futuro rei é reduzido a um idealista lamentavelmente ingênuo, ansioso para evitar conflitos e feliz em manter uma paz cautelosa com os “Paleskins”. Ka’iana de Momoa, por outro lado, dá a impressão de ter assistido a primeira temporada de O lótus brancoentão ele sabe que, embora as boas -vindas sejam de pessoas de fora, é mais provável que leve à subserviência e apagamento cultural. O que quer que ele diga ou aspira geralmente está correto, mesmo quando envolve um abraço incondicional das armas do homem branco, um código de trapaça belicosa a par com os dragões em Game of Thrones ou, bem, as armas do homem branco Shōgun.

O conflito mais significativo de Ka’iana está entre a tradição para trás e a possibilidade de que, por causa do futuro, seja necessário sacrificar os velhos caminhos por um estrondo maior. Isso, por coincidência, também é o maior conflito externo a Chefe de Guerra.

Há um compromisso com a autenticidade que você pode sentir por toda parte, embora a execução possa ser desigual. Os pedaços da série, incluindo uma cena de ação de cair o queixo no final, foram filmados no Havaí, embora a maior parte tenha sido filmada na Nova Zelândia. Grande parte do elenco é o Havaiano Nativo e (graças ao local de filmagem) muitos outros Maori e Tonganenos, em uma impressionante exibição de representação indígena e das ilhas do Pacífico.

A língua nativa de Olelo Havaí é usada ao longo de grande parte da temporada, especialmente nos dois primeiros episódios – embora nos episódios subsequentes, as jornadas de Ka’iana para o oeste, bem como a presença de pelo menos um soldado britânico deixado no Havaí, dê a maioria dos personagens uma desculpa para aprender inglês e falar em momentos logicamente inconsistentes. Embora a escolha lingüística seja distinta, eu nunca poderia abalar a sensação de que, enquanto alguns dos atores falam isso como uma língua viva, outros se deparam como se estejam lendo de cartões de sugestão, e as conversas frequentemente parecem desajeitadas.

Apesar de todo o interesse do programa pelo realismo fundamentado, muitos dos momentos mais vívidos estão ancorados ou pelo menos embelezados pelos efeitos de arte fosca e CG, incluindo o amigo de tubarão de Ka’iana, as erupções vulcânicas que aumentam à medida que a narrativa avança e várias das mais belas vistas da ilha. Os diretores de fotografia, liderados nos episódios de abertura de Matthew Chuang, ainda capturam muita grandeza natural, mas você pode absolutamente dizer a diferença.

As seqüências de batalha em Chefe de Guerra são robustos, com Justin Chon definindo o tom nos dois primeiros episódios e o trabalho de Momoa nos últimos 15 minutos do final selando o acordo. Eles são confrontos viscerais e sangrentos destinados a mostrar a intimidade do combate corpo a corpo contra a desumanidade grotesca introduzida por inovações ocidentais como rifles e canhões.

Eles também são esteticamente inspirados por uma série de filmes dos anos 90 e 00, que misturavam o trabalho de dublês com temas históricos que se resumiam a: “Cara, o passado era sangrento”. É difícil não ver acenos diretos para pessoas como Coração ValenteAssim, Salvando Ryan privadoAssim, O patriotaAssim, Apocalypto e Gladiador Aqui, fazendo a “história” que a série reflete mais Hollywood do que o Havaí – uma distinção que fica completamente embaçada. Alguns dos maiores nomes da indústria tentaram montar biópicos de Kamehameha ao longo das décadas e você poderia argumentar que Chefe de Guerraporém, representacionalmente progressivo, não atrapalhará alguém aspirando a mais precisão.

Certamente Makua não está dando um desempenho definitivo como Kamehameha, mas, como a maioria dos atores coadjuvantes, sua concentração está em fornecer o diálogo havaiano de forma convincente e impressionante posturas físicas ousadamente. O personagem mais interessante é o príncipe Kupule de Brandon Finn, filho de Kahekili, mas fiquei esperando decepção por uma recompensa a vários detalhes importantes. As performances de apoio mais memoráveis vêm em forma de mastigação de Curtis e Morrison, o primeiro primeiro plano de um ciúme que não faz sentido e o outro megalomania que faz sentido, mas é unidimensional.

Falando em unidimensional, todas as atrizes da série têm momentos fugazes que os permitem adicionar caracterização-Kinimaka é especialmente boa no final-mas simplesmente dizendo: “Essa mulher é um guerreiro” e “essa mulher tem sabedoria” não está honrando esses personagens. Essa é uma falha de escrita e é notável que todos os escritores e diretores creditados sejam homens, embora isso não precise ser um desbrobreak. Michael Hirst escreveu todos os episódios de Vikingsum drama um tanto superior com uma variedade muito semelhante de inspirações cinematográficas, e sua coleção de líderes e donzelas de escudo eram muito mais vitais.

Não vou entrar no quão inútil os personagens ocidentais são. Não é a história deles. Não deve ser a história deles. Mas, além de Tony de James Udom, todos eles são um monte de caras que desperdiçam espaço chamados “John”.

Realmente, nenhuma das figuras de apoio é importante, porque Chefe de Guerra é o show de Momoa, e ele comanda todos os quadros com seu familiar sneer de alta intensidade e feroz. A arrogância exagerada do ator tem sido a base de muitas de suas melhores performances, se você vê mais vestígios de seu Baba Voss da Apple TV+’s Ver ou Khal Drogo de Game of Thrones. Momoa não é o nosso ator mais ganger – pessoalmente, eu gosto mais dele quando ele fica bobo – mas se você precisar de um cara que, em um tempo de conflito violento, todos os olhos se voltarão para dar o primeiro golpe, há poucos melhores.

Felizmente, é isso que Momoa, o escritor exige de Momoa o ator em Chefe de Guerra. Seja se agarrando a um tubarão, trenando uma montanha ou limpando pequenos exércitos com um dentes não foram inventadosO controle de Momoa sobre os maiores momentos é tão confiante de que muitos espectadores ficarão mais do que felizes em ignorar os debates éticos mal desenvolvidos e romances frágeis que preenchem muitas das nove horas. É uma série cujos destaques tornam suas luzes mais baixas ainda mais esquecíveis – geralmente para pior, mas fundamentalmente para melhor.