A indústria cinematográfica indonésia está preparada para abrir as suas asas a nível mundial, uma vez que o boom cinematográfico do país é tema de destaque no Festival Internacional de Cinema de Busan.
Os filmes do país agora são rotineiramente selecionados e ganham prêmios nos principais festivais internacionais. O mercado local na Indonésia, que tem a quarta maior população do mundo, com 277 milhões de habitantes, está a expandir-se rapidamente, com as produções locais a representarem uma parte significativa. A Indonésia também está a reforçar as suas políticas culturais que incluem uma subvenção anual de coprodução internacional no valor de 13 milhões de dólares. Em destaque em Busan este ano estão 15 longas-metragens, curtas e séries.
O festival convida filmes indonésios desde 1996. Em 2004, o falecido Kim Ji-seok, que dá nome a um dos principais prêmios do festival, foi curador de um programa intitulado ‘Garin (Nugroho) e a Próxima Geração: Nova Possibilidade de Cinema Indonésio Cinema.’ “Percebi que a próxima geração já é visível, mas esquecida”, disse o programador do festival Park Sungho Variedade.
“No ano passado, fiquei agradavelmente surpreendido com a notícia de que as bilheteiras indonésias não só recuperaram da pandemia, mas também atingiram um ponto em que a quota de mercado nacional era superior a 50%. A forte resiliência e as vagas de novos realizadores, bem como o número cada vez maior de ecrãs e de audiências, naturalmente lembraram-me do renascimento do Cinema Coreano do final da década de 1990. Já é hora de o mundo testemunhar e se divertir”, acrescentou Park.
Este ano, há uma delegação indonésia de 50 pessoas em Busan, que inclui cineastas, membros do comité, governo e meios de comunicação social. Muitos estão no festival graças a uma bolsa de viagem do governo. O diretor de cinema, música e mídia do Ministério da Educação e Cultura da Indonésia, Ahmad Mahendra, disse: “Isso garantirá um amplo impacto no cinema indonésio, como a promoção do cinema, bem como a abertura de oportunidades para networking e coprodução. ‘
A Indonésia teve saudáveis 126 liberações locais em 2022 e, com mais de 54 milhões de internações, o ano ultrapassou os níveis pré-pandêmicos de 2019. “As oportunidades existem porque é importante para a Indonésia deixar de ser um grande mercado e passar a ser um grande player. O desafio é como transformar este impulso em algo mais duradouro”, disse Makbul Mubarak, Variedade. Seu vencedor em Veneza, “Autobiografia”, interpretou Busan no ano passado e é a entrada da Indonésia no Oscar deste ano.
“24 Horas com Gaspar”, da produtora Yulia Evina Bhara, dirigido por Yosep Anggi Noen, está na competição Jiseok do festival e “Watch it Burn” de Mubarak no Asian Project Market. Bhara elogia a sinergia que existe entre as partes interessadas na indústria cinematográfica indonésia, com mais cineastas realizando projetos interessantes, o governo desempenhando um papel ativo, um interesse internacional crescente no cinema indonésio e públicos locais comprometidos, todos contribuindo para o crescimento do cinema indonésio.
“Tem havido um entusiasmo entre os cineastas indonésios em obter reconhecimento internacional, colocando mais esforços no artesanato”, disse o decano do cinema independente Joko Anwar, cujo título de 2019, “Impetigore”, está sendo exibido em Busan como parte do foco na Indonésia. “Há um espírito renovado entre os cineastas independentes para criar filmes, visando não apenas a exposição internacional através de festivais de cinema, mas também um público local em expansão”, acrescentou Noen.
Foi um renascimento notável para um país cuja indústria cinematográfica estava praticamente moribunda durante o período conhecido como Nova Ordem (1966-1998). “A Indonésia teve uma era cinematográfica morta durante a Nova Ordem, especialmente durante o final dos anos 1980-90, apenas Garin Nugroho e alguns diretores estavam fazendo filmes naquela época. A criatividade foi restrita. Então as coisas começaram a mudar depois da reforma”, disse a cineasta Kamila Andini, que é filha de Nugroho e que, ao lado do marido Ifa Isfansyah, dirigiu a série “Cigarette Girl” da Netflix, cujos episódios foram exibidos em Busan. “Somos meio novos como indústria, mas há portas que foram abertas pela minha geração anterior para me fazer pelo menos pensar que eu poderia falar e criar o que penso hoje.”
“Garota do Cigarro”
Netflix
“Temos um prato local na Indonésia chamado ‘gado-gado’. É basicamente uma salada servida com molho de manteiga de amendoim e a frase significa literalmente ‘mix-mix’, o que é apropriado para este prato versátil que pode ser feito com qualquer mistura de vegetais, crus ou cozidos. Isso é exatamente o que você esperaria de nossos filmes agora”, acrescentou o cineasta Mouly Surya, cujo filme de 2013 “O que eles não falam quando falam sobre amor” está sendo exibido no foco de Busan na Indonésia. “A maioria dos nossos cineastas são autodidatas, a sua sensibilidade criativa está enraizada noutras formas de arte, por isso, por vezes, o nosso filme pode parecer um pouco cru, com muitos gostos diferentes, menos sofisticado e feito com menos dinheiro. Mas acho que esse é um dos encantos disso. Após a reforma, as nossas vozes também estão a tornar-se mais ousadas – especialmente os cineastas mais jovens. Ainda há muitas possibilidades em nosso setor.”
Também existem desafios, mas estes estão a ser gradualmente abordados. O país carece de uma rede de distribuição independente, o que significa que os produtores vão diretamente aos multiplexes e apresentam os seus próprios P&A. Apesar da rápida construção, o número de salas de cinema continua baixo, apenas 2.300. No entanto, com a abertura do investimento direto estrangeiro no setor, há luz no fim do túnel.
A outra lacuna está no setor da educação cinematográfica. “Neste momento, todo o ecossistema ainda não está completo. Precisamos melhorar todo o setor de educação, desenvolvimento, produção e principalmente distribuição”, disse Andini. Surya acrescentou: “O maior desafio é o nosso sistema de apoio. A falta de escolas de cinema e de programas de formação resulta em poucos recursos humanos para atender às demandas de mais produções.” Ecoando os seus compatriotas, Anwar disse: “O acesso à educação cinematográfica ainda é muito limitado na Indonésia”.
Isto também está sendo abordado. A Indonésia tem um fundo de dotações para a educação de 8 mil milhões de dólares e parte deste é usado para fornecer bolsas de estudo para programas de graduação e não-graduados a nível internacional, e também para melhorar a infra-estrutura de educação cinematográfica localmente.
“Revisamos vários dos nossos aspectos fundamentais para elevar a qualidade do ecossistema cinematográfico”, disse o Ministro da Educação, Cultura, Pesquisa e Tecnologia da Indonésia, Nadiem Anwar Makarim.
