Apesar de todas as piadas picantes, drogas de boate, baldes de sangue e piadas meta, “Deadpool & Wolverine” pode ser o filme mais sentimental do verão. Os insiders de Hollywood e os fãs de filmes de super-heróis ficaram surpresos ao descobrir que o blockbuster da Marvel do último fim de semana basicamente equivale a uma grande e chorosa despedida do nível “Steel Magnolias” para a 20th Century Fox.
Afinal, foi naquele estúdio extinto, fundado em 1935 e vendido por Rupert Murdoch para a Disney em 2019, que “Deadpool” apareceu pela primeira vez na tela em um traje de bondage colante e pistolas. É também onde duas décadas de filmes da Marvel foram feitos, mais notavelmente a série “X-Men”, que catapultou Hugh Jackman para o estrelato. Esses personagens apareceram pela primeira vez na Marvel Comics, mas foram licenciados para a Fox, deixando-os operando fora do Universo Cinematográfico Marvel (o apelido para as adaptações da Marvel para cinema e TV da Disney). A fusão com a Disney mudou tudo isso.
Proeminente em meio à violência pastelão e à quebra da quarta parede de “Deadpool & Wolverine” está um sincero tributo aos criativos que impulsionaram a máquina Marvel da Fox. Em um cenário desértico destinado a parodiar “Furiosa: A Mad Max Saga”, uma estátua do tamanho de um arranha-céu do logotipo da 20th Century Fox é vista meio enterrada na areia (é tudo muito “Ozymandias”, pelo menos se Shelley estivesse mais preocupado com os estúdios do que com monumentos faraônicos).
E para saudar aqueles heróis de spandex cujas façanhas cinematográficas foram interrompidas por fusões corporativas ou resultados de bilheteria decrescentes, o diretor Shawn Levy recrutou um quem é quem de personagens descartados da Marvel — incluindo Elektra de Jennifer Garner, Tocha Humana de Chris Evans (de “Quarteto Fantástico”) e Blade de Wesley Snipes — para participações especiais. Este pacote de sobras também ostenta Channing Tatum como Gambit, um tubarão de cartas sobrenatural cujo maior adversário era o comitê de sinal verde da Fox. Esse projeto passou 10 anos no inferno do desenvolvimento sem um filme para mostrar. Mas a deixa para as lágrimas durante os créditos finais de “Deadpool & Wolverine”, quando uma montagem de cenas de bastidores desta biblioteca de títulos é reproduzida sobre “Good Riddance (Time of Your Life)” do Green Day. E essa retrospectiva está ressoando fortemente com muitos dos cineastas, atores e executivos desses projetos, que não esperavam ficar todos emocionados assistindo a uma aventura obscena.
Simon Kinberg, um prolífico escritor-diretor do mundo Fox Marvel e produtor executivo da franquia “Deadpool”, disse à Variety que “todos aqueles caras cresceram juntos dentro e ao redor dos filmes da Fox e, mais tarde, dos filmes da Marvel Fox. Não consigo imaginar esse grupo específico não abordando a linhagem dos filmes que estão deixando para trás.”
Embora os fãs possam carregar uma tocha por muitos desses filmes, até mesmo seus maiores admiradores provavelmente admitiriam que o controle de qualidade não era um dos superpoderes da Fox. Afinal, para cada sucesso de crítica como “X2” ou “Logan”, há uma entrada muito menos amada no universo de heróis fantasiados do estúdio — quanto menos se fala sobre “Quarteto Fantástico: A Ascensão do Surfista Prateado”, melhor.
Ainda mais surpreendente é que uma força criativa como Reynolds — segurando um cheque em branco da Disney e da Marvel — usaria sua primeira aparição no MCU para elogiar a 20th Century Fox, que foi engolida inteira pela Disney há cinco anos. Essa transação de US$ 71,3 bilhões pode ter tornado a família Murdoch muito rica, mas deixou Hollywood com um estúdio a menos para produzir filmes e eliminou milhares de empregos. Mas os méritos relativos de fusões e aquisições à parte, Reynolds parecia sentir que os fãs precisavam fechar um capítulo antes que um novo pudesse ser escrito.
“Há muita confiança em Ryan, que também é um profissional de marketing brilhante. Ele tem um profundo entendimento do público para esses filmes de super-heróis com classificação R”, diz Kinberg sobre Reynolds, que agora detém o recorde do maior fim de semana de estreia de todos os tempos para um filme com classificação R nos EUA e ao redor do mundo.
A 20th Century Fox lançou filmes da Marvel em um ritmo impressionante por duas décadas, com uma média de uma nova parcela a cada dois ou três anos para a franquia “X-Men” (com muitos spinoffs intercalados por toda parte). O estúdio nos deu ícones culturais indeléveis, com o Wolverine de Jackman esculpindo o maior poder de permanência. Mas a Tempestade de Halle Berry, o Professor X de Patrick Stewart e a Mística de tons azuis (interpretada no início por Rebecca Romijn, depois reiniciada por Jennifer Lawrence) são imortalizadas em fantasias de Halloween e tutoriais de maquiagem do TikTok até hoje.
No entanto, nem sempre foi uma marcha da vitória, com os críticos ou nas bilheterias. Sim, “X-Men” deu o pontapé inicial em 2000 com uma classificação Fresh de 82% no Rotten Tomatoes e uma receita bruta de US$ 300 milhões com um orçamento de US$ 75 milhões. Mas o Demolidor de Ben Affleck e Elektra de Garner (que fez o público gritar por sua participação especial em “Deadpool & Wolverine”) fracassaram no início dos anos 2000. Uma tentativa inicial do Quarteto Fantástico com Evans e Jessica Alba conseguiu dois filmes com retornos decentes, mas uma reinicialização de 2015 com um elenco totalmente novo foi um desastre financeiro. A Marvel tentará novamente com “Quarteto Fantástico: Primeiros Passos” de 2025, desta vez recrutando nomes como Pedro Pascal e Vanessa Kirby enquanto tenta finalmente entregar um filme de superequipe que faça jus ao adjetivo em seu nome.
O próprio Reynolds abraçou o histórico misto após a estreia de sucesso do último final de semana, postando nas redes sociais que o filme era um “adeus a um lugar e uma era que literalmente nos fizeram. Somos eternamente gratos ao mundo divertido, estranho, irregular e arriscado da 20th Century Fox”.
