Louis Armstrong chegou à capital congolesa, Leopoldville (hoje conhecida como Kinshasa), em 28 de outubro de 1960, armado com seu trompete e enxugando o suor da testa. A sua visita fez parte de uma viagem à África patrocinada pelo Departamento de Estado dos EUA, um acordo sobre o qual Armstrong se sentiu ambivalente. Mesmo assim, o povo congolês deu a Satchmo, como era conhecido o trompetista de jazz americano, uma recepção quase real. Bateristas e dançarinos o carregaram até o local da apresentação em uma cadeira vermelha, em forma de trono. Os civis o aplaudiram. Dez mil pessoas compareceram para vê-lo jogar.

Esta foi uma ocasião importante, um acontecimento histórico para a recém-independente República do Congo. Quatro meses antes de Armstrong começar a tocar jazz, o país tinha-se libertado do domínio colonial da Bélgica para se tornar uma das mais de uma dúzia de nações africanas pós-coloniais formadas em 1960. Mas a região ainda estava atormentada por problemas, a maioria deles decorrentes da interesse agressivo dos americanos e belgas nos seus recursos naturais. Sem o conhecimento de Armstrong, sua visita foi um disfarce da CIA. Enquanto o músico tocava por todo o Congo, as autoridades internacionais faziam planos para, nas suas palavras, “neutralizar” o líder democraticamente eleito do país, Patrice Lumumba.

Trilha sonora de um golpe de Estado

O resultado final

Fascinante e propulsor.

Local: Festival de Cinema de Sundance (Competição Mundial de Documentários de Cinema)
Diretor: Johan Grimonprez

2 horas e 30 minutos

Em seu documentário cinético Trilha sonora de um golpe de estado, o cineasta belga John Grimonprez traça como os EUA usaram “Embaixadores do Jazz” para construir boa vontade durante a Guerra Fria, ao mesmo tempo que orquestravam operações clandestinas para desestabilizar o Congo. Grimonprez narra a formação das Nações Unidas – cuja história ganhou nova urgência à luz das respostas enfraquecidas da agência ao bombardeamento israelita de Gaza – e mostra como os negros na América protestaram contra o imperialismo dos EUA e construíram a solidariedade internacional com os revolucionários africanos. O filme, que estreou em Sundance e ganhou o Prêmio Especial do Júri de Documentário Mundial de Cinema por Inovação Cinematográfica, também investiga a brutal história colonial da Bélgica e a cumplicidade em dificultar os esforços de independência do Congo.

Grimonprez explora tópicos perturbadores da história da Guerra Fria e suas implicações atuais através de uma estrutura de ensaio. Como Lumumba: Morte de um Profetat, o assustador documento de Raoul Peck de 1991 sobre o mesmo assunto, Trilha sonora de um golpe de Estado molda sua narrativa em torno dos arquivos. Baseia-se exclusivamente em memórias de áudio, trechos narrados de romances políticos, vídeos de performances e canções dos músicos de jazz mais influentes da América. A edição ágil de Rik Chaubet une esses elementos díspares para construir um filme propulsivo de duas horas e meia. Considerando que o documento de Peck, que teve uma restauração recente, é o drama político como uma história de fantasmas, Trilha sonora de um golpe de estado joga como um thriller sincopado.

Os fios de Trilha sonora de um golpe de Estado dobre, balance e dance ao som da trilha sonora de jazz do filme. As músicas dos artistas mais prolíficos do gênero – Armstrong, Abbey Lincoln, Max Roach, Duke Ellington e Nina Simone – trilha sonora de reuniões diplomáticas, clipes de manchetes de jornais e áudio revelando operações secretas. “Take the ‘A’ Train” de Ellington pulsa no fundo enquanto somos apresentados aos principais atores históricos. Cartões de título alegres, desenhados por Hans Lettany, escalaram Malcolm X, o ex-primeiro-ministro da União Soviética Nikita Khrushchev, a chefe de protocolo de Lumumba, Andrée Blouin, e o ex-presidente dos EUA Dwight Eisenhower, por exemplo, como personagens de uma comédia fictícia. Esse toque de leveza torna a narrativa histórica em zigue-zague do filme mais acessível.

Grimonprez abre seu filme com uma mistura de clipes audiovisuais – trechos do programa jazz hour da Voice of America; cenas de Khrushchev batendo os punhos numa reunião da Assembleia Geral da ONU; e o baterista Roach se debatendo em seu kit – que capturam a energia frenética dos anos 60 e a crescente popularidade do jazz nos EUA e em todo o mundo. Este pseudoprólogo termina com uma pergunta, feita por um âncora de televisão, sobre como será lembrado o ano de 1960. “Daqui a alguns anos, quando você contar aos seus filhos sobre este ano que estamos vivendo, que cenas virão à sua mente?”

Trilha sonora de um golpe de Estado responde a esta pergunta transportando os espectadores de volta no tempo, aos dias que antecederam a independência do Congo. O momento é contado a partir de trechos das memórias de Blouin, Meu país, África, lido por Zap Mama e Marie Daulne. Como chefe do protocolo de Lumumba, ela ajudou o jovem líder a construir um movimento no Congo e facilitou movimentos que levaram à independência. Ela também ajudou a galvanizar as mulheres nas nações africanas, chamando a atenção para as correntes feministas no movimento de descolonização. A emocionante história de Blouin é contada através de recordações vívidas que nos preparam para compreender a tensão entre o Congo e o seu colonizador.

A formação de um Congo independente coincidiu com uma mudança radical nas Nações Unidas, que foi formada em 1945 com a premissa de manter a paz internacional. Com a adição de mais nações autónomas em África e na Ásia, os principais intervenientes encontraram-se numa posição desafiadora: manter o poder ou comprometer-se com as suas ideias democráticas professadas? Grimonprez dedica uma parte substancial de Trilha sonora de um golpe de Estado na hipocrisia de países como os EUA, a Bélgica, a França e o Reino Unido. Aqui, a história é simplificada e as nuances são reduzidas a fragmentos narrativos digeríveis. A edição frenética pode deixar alguns espectadores tontos enquanto tentam separar realidades sóbrias de uma narrativa sensacional, mas Grimonprez faz conexões emocionantes que devem levar os espectadores a prosseguirem suas próprias pesquisas.

Trilha sonora de um golpe de Estado alterna entre mostrar os talentos do jazz daquela década e narrar as tensões políticas que fermentavam nos corredores das Nações Unidas. Grimonprez também intervém com momentos de modernidade, inserindo comerciais da Tesla e anúncios da Apple para ligar o passado ao presente e ao futuro.

O filme afirma que o interesse belga e americano no Congo teve mais a ver com os triliões de recursos minerais inexplorados do país. O cineasta e sua equipe criaram um filme que, em sua essência, capacita as pessoas a prestarem atenção. É impossível não ligar a história do povo congolês aos fracassos actuais: Quase 7 milhões foram deslocados como resultado de conflitos em todo o país, e recentemente o Conselho de Segurança da ONU votou pela retirada dos 15.000 soldados da paz estacionado no país.

Onde Trilha sonora de um golpe de estado sente-se menos realizado está na sua síntese do impacto actual do imperialismo. Há um foco nos efeitos no Congo, mas com o interesse do filme na propaganda e na supressão histórica, dei comigo a pensar como os belgas, como Grimonprez, metabolizam a sua história colonial. O que a nação pede que seus cidadãos lembrem? Talvez essa seja outra questão para os espectadores explorarem por conta própria ou para Grimonprez abordar a seguir.

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