Em 1982, um documentário sem palavras de Godfrey Reggio, com música de Philip Glass, conquistou o mundo pela tempestade. Mais de 40 anos depois, ainda não é esquecido – certamente não pelo diretor ucraniano DMytro Hreshko, agora por trás de “Divia”.
“Quando eu conheci Dmytro, o que me impressionou foi a sinceridade e a pureza em sua abordagem ao cinema documental: sem pretensão, apenas observação crua e intenção honesta. Perguntei-lhe: ‘Você quer fazer este filme no estilo de Hollywood?’ Ele respondeu: ‘Não, farei isso da maneira’ Koyaanisqatsi ‘”, diz o produtor Glib Lukianets.
Hreshko acrescenta: “Não era apenas ‘Koyaanisqachi.'”
“Foi ‘Baraka’ (de Ron Fricke), ‘Death’s Death’ Workingman ‘, de Michael Glawogger,’ Last e First Man ‘, de Jóhann Jóhannsson. A abordagem deles me tocou, e então eu vi ‘Berg’ por piada olthaar. Não é cinema em ritmo acelerado, mas achei essa experiência muito interativa. ”
Em “Divia”, competindo no concurso de Karlovy Vary Film Festival Globe, ele mostra a destruição que se seguiu à invasão russa da Ucrânia. Mas também, a ameaça contínua enfrentada por toda a Terra.
“Todo esse silêncio, esperançosamente, torna o filme mais universal. Dessa forma, há mais espaço para a interpretação. Pareceu certo”, afirma.
Produzido pelo Gogol Film e UP UA Studio, e co-produzido pela Valk Productions, foi feito com o apoio do Polish Film Institute.
Conversando com Variedade Do Uzhgorod da Ucrânia, Hreshko enfatiza: “Estávamos tentando garantir que não seja chato. Esses filmes experimentais e mais lentos podem ser cansativos; queríamos levar as pessoas e, com isso, também quero dizer os espectadores regulares, em uma jornada que eles realmente gostariam de seguir até o fim. É uma meditação”.
Um que ficou muito mais fácil pelo compositor vencedor do Grammy, Sam Slater, que também se juntou à equipe.
“Ele se sintonizou com as vibrações da paisagem: a poeira do chão, o vento, a dor no ar. Sentado juntos em seu estúdio, diríamos: ‘Aqui, precisamos de’ náusea ‘de Sartre e ali, o triunfo da natureza, cobrindo silenciosamente os cadáveres de soldados russos com grama”, lembra Lukians.
Slater, que trabalhou em “Joker” e “Chernobyl”, também está por trás da pontuação para angariação de “2000 metros para Andriivka”.
Hreshko acrescenta: “O último álbum de Sam, ‘Eu não gostaria de ser conhecido como vandalista’, combinou com a idéia de ‘Divia’ perfeitamente. Ele tem uma música chamada ‘Kintsugi’ após a arte japonesa de consertar coisas quebradas com uma laca misturada com ouro em pó. No filme, a natureza também foi quebrada.
Para recriar o mundo antes da agressão, a equipe procurou filmagens que descrevem a natureza ucraniana em toda a sua glória em todo o país, também para mostrar “o que corre o risco de ser destruído no futuro”, diz ele.
“Não estamos apenas falando sobre o Oriente ou o Sul-é tudo o que temos. Começamos a desenvolver essa idéia antes da invasão em larga escala. No começo, tinha mais a ver com a maneira como os seres humanos e a industrialização impactaram a natureza ucraniana. Mais tarde, tivemos nos concentrado na guerra”.
Mas ele não podia se permitir ser impactado por florestas queimadas, cadáveres de animais e campos destruídos que ele mostra no filme.
“Acho que é o mesmo para todos os diretores ucranianos: não podemos nos dar ao luxo de refletir muito sobre toda essa destruição e tragédia. Construímos esse escudo emocional e continuaremos a continuar até o final desta guerra. Se começaríamos a pensar muito, mas também que se destacaríamos. Este trabalho e esta câmera me dão alguma distância.
Falar sobre a guerra em andamento, não apenas os filmes, é uma “missão cultural” para qualquer artista ucraniano, diz ele. Mesmo quando a indústria, ou pessoas no exterior, cresce cada vez mais indiferente.
“Tudo o que posso dizer é obrigado. Obrigado a todas as pessoas que apoiam a Ucrânia. Não posso realmente dizer: ‘Precisamos de mais apoio’. Entendo que é difícil continuar pensando em algo que está acontecendo longe de sua casa ”, ele admite. Mas é difícil não se sentir frustrado às vezes.
“No começo, eu queria mostrar a natureza lentamente se recuperando – assim como estávamos nos recuperando, esperando que a guerra termine. Agora, sentimos que ela continuará para sempre. A guerra se aproxima cada vez mais – ameaçando tudo neste círculo vicioso”.
A produtora Polina Herman observa: “Divia ‘é o nosso terceiro filme com o DMytro, e um projeto particularmente importante – para nós, nosso país e para o mundo em geral. Ele pretende chamar a atenção de todos para o que está acontecendo hoje. Se não paramos nas guerras e na destruição da natureza, podemos realmente ter que procurar maneiras de migrar para outros planetas. Mas, mesmo que.
“Divia”
