Diretor do Ainu Puri, Takeshi Fukunaga, sobre como aumentar a conscientização sobre os Ainu

Como Xogum estava banhando-se na glória de seu recorde de 18 vitórias na cerimônia do Emmy Awards no Peacock Theatre de Los Angeles, em setembro, o diretor japonês Takeshi Fukunaga estava coberto de lama e suor em uma pequena vila em Hokkaido. Ele estava lá com uma pequena equipe para filmar um ritual de urso do povo indígena Ainu das ilhas mais ao norte do Japão, que estava sendo realizado pela primeira vez em décadas.

Fukunaga planeja usar as filmagens para um curta-metragem como continuação de seu documentário Ainu Puri (Maneiras Ainu) que será exibido no Festival Internacional de Cinema de Tóquio deste ano. Tanto o documento quanto o curta-metragem estão muito distantes dos enormes orçamentos e das produções em grande escala que ele experimentou no FX’s Xogum e Max Vice de Tóquio como o único diretor nascido no Japão a dirigir episódios de ambas as séries aclamadas. Fukunaga parece mover-se sem atrito entre os dois mundos, apreciando cada um pelo que trazem.

“O cinema independente sempre parece um lar para mim”, disse Fukunaga O repórter de Hollywood em entrevista durante o Festival de Cinema de Tóquio. “É mais livre e estou muito mais próximo do elenco e da equipe.”

Mas ele reconhece que sua experiência em projetos de sustentação “aprimorou minhas habilidades como diretor” e que as recompensas financeiras lhe permitiram prosseguir com seus projetos apaixonados e retornar às suas raízes. O novo documentário é um desses trabalhos de amor.

“Nasci e cresci em Hokkaido, mas nunca tive a chance de aprender sobre os Ainu. Mesmo quando havia crianças Ainu na turma, não sabíamos como falar sobre isso”, explicou Fukunaga.

Enquanto estudava cinema nos EUA, Fukunaga percebeu que quase todos ali entendiam o que havia acontecido com os nativos americanos, enquanto a consciência entre os japoneses sobre a situação do povo Ainu, o grupo étnico indígena que reside no norte do Japão, era muito menor. Sentindo uma “vergonha”, Fukunaga resolveu abordar o assunto da melhor maneira que sabia, através do filme.

A história dos Ainu lembra de forma pungente a dos povos aborígines de outros lugares: terras, língua, cultura e direitos perdidos. “Os povos indígenas em todo o mundo são provavelmente as maiores vítimas do sistema capitalista”, disse Fukunaga.

Ainu Puri não foge dessas realidades, mas transborda humanidade e humor, em grande parte graças à presença envolvente de Shigeki Amanai, sua família e comunidade local. Amanai reviveu a pesca tradicional do salmão Ainu há mais de uma década, uma prática quase perdida para a modernidade, parte de seus esforços para fazer o que puder para preservar e transmitir os costumes de seu povo. Mas ele e seus amigos não têm medo de zombar de si mesmos quando usam plástico em vez de materiais artesanais para pescar. A oferenda padrão de Amanai ao sagrado deus do fogo Ainu é um cigarro aceso.

Há inevitavelmente momentos mais sérios em Ainu Puri. Amanai questiona por que deve obter uma autorização especial das autoridades para pescar, uma prática secular em terras tomadas ao seu povo pelo Japão quando este anexou a ilha em 1869. Ele também salienta que numa disputa territorial que continua desde o Na Segunda Guerra Mundial entre o Japão e a Rússia pelas Ilhas Curilas, a norte de Hokkaido, os Ainu, os habitantes originais, “nem sequer fazem parte da conversa”.

A jornada cinematográfica de Fukunaga com os Ainu começou com seu segundo longa, Ainu Mosir (2020), para o qual utilizou pessoas locais em vez de atores profissionais.

O ponto de contato cultural Ainu para muitos japoneses são os populares mangás e animes. Kamuy Dourado (um kamuy é um espírito Ainu, semelhante a um kami japonês). Uma versão live-action lançada este ano teve atores japoneses interpretando os papéis de Ainu. “É inaceitável pelos padrões internacionais”, disse Fukunaga.

Determinado a não romantizar ou fetichizar seus temas, Fukunaga confessa ter dificuldades durante o processo de edição e nem sempre acertar as ligações.

Depois de filmar Amanai e seu filho realizando uma dança de espadas vestidos com trajes tradicionais Ainu, geralmente reservados para rituais e cerimônias especiais, ele decidiu cortar a cena, temendo que parecesse encenada. Mas quando Fukunaga lhes mostrou a edição, Amanai quis saber o que havia acontecido com a sequência de dança, da qual ele gostava particularmente.

“Foi um momento que me lembrou que nem tudo gira em torno de estereótipos ou autenticidade”, refletiu Fukunaga. “Às vezes é só porque parece legal.”

Amanai e seu filho trouxeram um pouco desse frescor para a cerimônia de abertura do Festival de Cinema de Tóquio, onde percorreram o tapete vermelho com quimonos Ainu, no que Fukunaga acredita ser a primeira vez no festival.

“Foi um momento muito especial”, acrescentou com um sorriso orgulhoso.