Em 2018 Moog introduziu seu primeiro polissintetizador analógico em quase três décadas, o Moog Um. É uma fera enorme e intimidadora, projetada para permitir que músicos toquem várias vozes de sintetizador analógico ao mesmo tempo. Ainda mais assustador do que o painel frontal cheio de controles é o preço. Quando foi lançado originalmente, o Moog One veio em sabores de oito e 16 vozes por US$ 5.999 e US$ 7.999, respectivamente. Desde então, o Moog One 8 foi descontinuado, e a versão de 16 vozes saltou de preço para US$ 10.000, deixando uma lacuna enorme na linha de sintetizadores analógicos da Moog.
O Muse é uma tentativa de preencher essa lacuna e tornar um polissintetizador Moog mais acessível. Esta máquina analógica bi-timbral de oito vozes de US$ 3.499 tem dois osciladores, um oscilador de modulação, três osciladores de baixa frequência (LFOs), dois filtros, dois envelopes, um delay digital e aftertouch (embora não seja polifônico). Existem sintetizadores mais ricos em recursos por aí, mas este ainda é um núcleo bastante sólido com muita flexibilidade. Além disso, há uma coisa que o Muse tem sobre os outros sintetizadores: é um Moog.
Som Clássico
Há algo sobre o som de um sintetizador Moog. Há muitos sintetizadores por aí que fazem um trabalho admirável de emular o som icônico de um baixo Moog, mas eles nunca conseguem ficar de igual para igual com o negócio real.
Lembrei-me disso várias vezes durante meus testes. Toquei o Moog Muse lado a lado com vários instrumentos diferentes, desde o Monólogo Korg e Minilogo XD para o Novação BassStation II e a Arturia Polibruto 12. Há algo no som de um oscilador Moog e seu icônico filtro de escada que parece maior e mais quente do que quase tudo que já toquei.
Fotografia: Moog
Parte disso se deve às características particulares dos osciladores aqui, que são baseados no Viajante Minimoog. Eles não são apenas analógicos, mas agressivamente analógicos; enquanto outros polissintetizadores analógicos modernos fazem de tudo para permanecerem perfeitamente afinados, tratando o desvio analógico natural como algo a ser ajustado a gosto, o Muse se inclina para suas imperfeições naturais, dando a ele muito caráter e corpo.
É fácil, com oito vozes à sua disposição, presumir que você deve usar o Muse para tocar acordes e pads, mas não ignore o baixo nessa coisa. Ele é enorme, envergonhando basicamente todos os outros polissintetizadores que toquei. É especialmente absurdo quando você empilha todas as oito vozes no modo uníssono. Essa coisa pode ser construída com pads e sons de teclas em mente, mas é uma fera no baixo e leads, como você esperaria que um Moog fosse.
Claro, você tem muitas outras opções mais baratas para sintetizadores mono robustos. Para justificar o preço, o Muse tem que entregar sons mais complicados e abrangentes. Felizmente, ele se destaca em pads épicos, cordas cinematográficas e teclas corajosas também.
As opções de modelagem de som aqui são bem robustas. O oscilador de mod dedicado pode controlar o tom, o filtro ou a largura do pulso, ou até mesmo ser transformado em um terceiro oscilador de taxa de áudio. Sua afinação não é tão estável quanto a dos osciladores principais, o que o torna ótimo para ficar enjoado e dissonante.
Há também circuitos de modulação de anel e FM (modulação de frequência) para transformar esse calor analógico em sinos e dedilhados metálicos e estridentes e um circuito de sobrecarga para adicionar ainda mais granulação. Além disso, há três LFOs e dois envelopes, e todos eles podem ser conectados por meio da matriz de modulação de 16 slots para criar sons complexos que variam de graves EDM caóticos a paisagens sonoras de longa evolução.
