eu amo o o som de um Moog clássico tanto quanto qualquer um, mas acho que seus instrumentos atuais mais interessantes são sua linha de sintetizadores semimodulares de mesa. A Mãe-32, DFAM, Subharmonicon e Spectravox frequentemente incluem algum DNA tradicional Moog, mas com uma abordagem mais experimental. Eles são projetados para serem explorados e estimulados, não apenas tocados. O Labyrinth não é diferente. De certa forma, pode ser o sintetizador menos Moog que a empresa já fez. É isso também que o torna tão emocionante.
O Labyrinth é construído em torno de um sequenciador generativo de oito passos e duas trilhas, o que significa que você não o programa manualmente. Em vez disso, você coloca alguns trilhos de guia, e a máquina faz o resto. Você pode escolher uma escala, dizer a ela quantas oitavas cobrir, ligar e desligar os passos e decidir a duração da trilha, mas a seleção real das notas é feita de forma semi-aleatória.
As duas trilhas do sequenciador rodam em paralelo e, se você configurá-las para durações diferentes (digamos uma com oito passos completos e a outra com cinco), você pode criar melodias que mudam conforme entram e saem de sincronia. Há também um botão “corrupto” próximo às duas trilhas do sequenciador que você pode girar para introduzir ainda mais aleatoriedade. Isso faz do Labyrinth uma excelente máquina de acidentes felizes.
Fotografia: Terrence O’Brien
Pisando fora
O Labyrinth é, na verdade, um instrumento de performance muito capaz, apesar do caos audível. Como você pode forçar o sequenciador a aderir a uma escala específica e sincronizá-lo com outros equipamentos via MIDI ou relógio analógico, você pode fazê-lo se encaixar perfeitamente nos limites de uma música. Além disso, se você tropeçar em algo que goste, pode segurar o botão buffer para salvar a sequência exatamente como está. Isso lhe dá a oportunidade de experimentar mudando bits (etapas no sequenciador) e aumentando a corrupção, sabendo que você pode voltar àquele acidente feliz em que tropeçou apenas tocando em buffer novamente. Isso pode tornar o Labyrinth uma ferramenta valiosa de improvisação.
Talvez a coisa mais surpreendente sobre o Labyrinth é que ele descarta completamente o oscilador Moog familiar e a configuração do filtro. Em vez da onda quadrada e serrilhada típica que você encontraria na maioria dos outros instrumentos Moog, o Labyrinth tem um único oscilador senoidal e um único oscilador triangular. Isso significa que o som central do Labyrinth é muito mais suave e menos afiado do que o seu Moog típico. Exceto que há uma pasta de ondas e um circuito de modulação de anel que pode adicionar alguma aspereza admirável. Você pode até obter alguns ruídos metálicos se girar o botão FM (modulação de frequência). De alguma forma, o Labyrinth é mais suave e mais abrasivo do que a maioria dos outros sintetizadores Moog.
As coisas não ficam mais familiares quando você passa para a seção de filtros. Em vez do icônico filtro lowpass Moog 24 dB/Octave (frequentemente também chamado de filtro ladder), o Labyrinth tem um filtro de estado variável de 2 polos que mistura suavemente do lowpass ao bandpass. Embora seja capaz de fornecer alguns graves quentes, ele realmente está no seu melhor quando a ressonância é acionada para criar batidas percussivas ou dedilhados agudos.
Fotografia: Terrence O’Brien
Novo Território Sônico
Se ainda não ficou claro: se você quer aquele som clássico e cru do sintetizador Moog, não compre o Labyrinth.
O único problema é que, apesar de toda a sua incursão em território sonoro que não é familiar para Moog, o Labyrinth pode soar um pouco plano por si só, especialmente nos registros mais altos. Há muitos sintetizadores que precisam de um pouco de assistência de algum delay ou reverb para realmente brilhar, então isso dificilmente é um problema aqui. Mas o som cru do Labyrinth definitivamente me fez fazer caretas de vez em quando.
Se você está familiarizado com o mundo dos sintetizadores, então as palavras generativo e modular definitivamente evoca imagens de gabinetes Eurorack estourando com cabos sentados imprensados entre suculentas em frente a uma janela manchada de chuva enquanto melodias vagamente disformes serpenteiam pelo ar. Não me entenda mal, o Labyrinth pode entregar bleeps e bloops com os melhores deles, mas parte de seu apelo é o quão além desses limites ele pode alcançar. Ele é capaz de entregar grooves de bumbo techno, rolls de caixa rápidos, arpejos de baixo afiados e marchas de tom apocalípticas. A única coisa que ele realmente não pode fazer são pads mais longos, já que não há controle de ataque.
