O Ministério da Cultura e o Turismo da Turquia retirou seu apoio ao drama de Gözde Kural “Cinema Jazireh” depois de assistir.
“Lutamos contra essa decisão, mas eles a rejeitaram. Eu não podia acreditar. Nem sequer é sobre a Turquia, mas aparentemente ainda havia coisas que eles não queriam ver”, diz o diretor turco ao Variedade.
No filme – ambientado no Afeganistão – após o massacre de sua família em um ataque do Taliban, tentando encontrar seu filho desaparecido. Temendo por sua vida, ela se disfarça de homem. Logo, ela conhece outro solitário: uma criança, presa em um lugar onde os meninos têm que se vestir como mulheres. Assim como Zabur, que também cresceu dessa maneira.
“Eu tinha talvez 21 anos quando desembarquei no Afeganistão. Ainda me lembro do medo e da solidão – ficou comigo por um longo tempo. Mas esse medo me inspirou a criar Leyla. Todos os encontros são cidades fantasmas. Não há mulheres, nem crianças, nada – apenas homens e sons distantes de violência”, diz Kural.
Em 2015, ela atirou “poeira” em Cabul.
“Para ser invisível neste país, você precisa ser um homem. Essa foi a primeira coisa que me veio à mente: uma mulher que se disfarça como homem, encontra um homem que se disfarça de mulher. Como é que eles acabaram assim?”
“Cinema Jazireh” – competindo pelo Globo de Cristal no Karlovy Vary Film Festival, foi produzido pela Toz Film Production, Seven Springs Pictures e Kos Kos Films.
Enquanto desenvolveu a história, Kural foi “profundamente influenciada” não apenas pelo que testemunhou no Afeganistão, mas também pelo que está acontecendo na Turquia.
“Existem tantos casos de abuso infantil, por exemplo. Esses números estão aumentando. Mas a Turquia está ficando mais conservadora e mais radical; portanto, em vez de abordar esses problemas, os do poder preferem suprimi -lo. No final, somos vítimas do mesmo sistema. Compartilhamos essa infelicidade.”
Leyla, com o rosto escondido por uma barba falsa e desesperada para continuar sua jornada, testemunha a destruição e o silêncio em todos os lugares que vai. Às vezes, os únicos traços humanos deixados são os escritos nas paredes de edifícios abandonados.
“Se você deseja se expressar de uma maneira um tanto anárquica, geralmente começa com paredes: no Irã, Afeganistão, Turquia ou até da França. Vi tantos desses escritos. Poemas, slogans, observa. Parece tão natural que esse desejo humano deixar algo para trás, um pouco de si mesmo”, diz Kural.
Procurando detalhes peculiares, ela decidiu abordar assuntos difíceis “como um conto de fadas”.
“Ninguém gosta de filmes didáticos.”
Kural acrescenta: “Às vezes, quando você está por dentro, você não pode identificar todas as nuances. Você apenas se sente raiva e não pode ser objetivo. Ainda assim, como alguém de fora, também não pode se dar ao luxo de cometer erros. Você precisa entender seus fatos”.
Isso incluiu uma história verdadeira sobre o “Titanic” de James Cameron, que faz isso até o Afeganistão, que ela agora está referindo no filme.
“Meu amigo afegão, que agora mora na Turquia, me contou sobre a primeira era do Taliban (de 1996 a 2001). Nada foi permitido, incluindo filmes, então todo mundo assistia a Bootleg VHS Tapes. ‘Titanic’ foi um grande negócio”, lembra ela.
“Foi um grande negócio para mim também. A primeira vez que vi foi o momento mais incrível da minha vida. Eu assisti isso talvez três vezes, surpreso com seu escopo. Parece quase absurdo pensar que eles estavam assistindo lá também, como todos os outros, e isso também trouxe muita alegria.
A importância dessa experiência compartilhada, um raro momento de leviandade para seus protagonistas, a levou a mudar o título do filme.
“Inicialmente, era diferente. Era tão provocativo, de fato, que o Ministério da Cultura imediatamente me chamou, dizendo: ‘Mudar'”, diz ela.
Eu não queria no começo, mas depois percebi: trata -se de cinema. O cinema cria um espaço seguro para essas pessoas: ‘Jazireh’ significa ‘ilha’. Além disso, lembra você de (Giuseppe Tornatore, de 1990, o vencedor do prêmio de Dark.
Uma “pessoa muito política”, Kural quer continuar fazendo filmes ativistas.
“Alguém tem que fazer isso”, ela sorri.
“Eu tenho uma arma que me permite falar sobre o mundo. É minha câmera e quero fazer esse tipo de cinema o máximo que puder.”
Seu próximo recurso será sobre a Turquia, diz ela.
“Será ainda mais político. Novamente – o cinema é uma maneira de resistência. Em nossos países, seja a Turquia, o Irã ou o Afeganistão, as coisas parecem tão terríveis agora. Mas se perdermos a esperança, perderemos tudo. Devemos continuar procurando por isso”.
“Cinema Jazireh”
