Hollywood adora nada mais do que roer o ossos de IPs preexistentes. Quer uma reinicialização seja boa ou não, quase certamente será lucrativo. Quando se trata de Avatar: O Último Mestre do Ar, os poderes da indústria deveriam ter aprendido a lição da primeira vez. Em 2010, o programa Nickelodeon de Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko, amplamente considerado uma das maiores séries animadas do século 21foi adaptado por M.Night Shyamalan em O ultimo mestre do Ar. Esse filme é amplamente considerado um dos piores filmes do século XXI. (Estamos falando de uma classificação de 5% do Rotten Tomatoes). Infelizmente, isso não impediu a Netflix de fazer sua adaptação de carne e osso e CGI. A melhor coisa a dizer é que pelo menos eles fizeram um trabalho melhor do que Shyamalan.
Como o original, a versão de Albert Kim de Avatar: O Último Mestre do Ar é um conto de aventura fantástico ambientado em um mundo dividido em quatro culturas elementares: as Tribos da Água, o Reino da Terra, a Nação do Fogo e os Nômades do Ar. Dentro de cada um, certas pessoas chamadas “dobradores” são dotadas da habilidade de manipular seu elemento nativo, seja para lutar, curar, construir ou voar. Depois, há o Avatar, um escolhido eternamente reencarnado que pode dobrar todos os quatro, com a tarefa de manter o equilíbrio entre humanos e espíritos.
Quando avatar começa, Fire Lord Sozin (Hiro Kanagawa) declarou guerra ao mundo. Ele se propõe a conquistar seus adversários um por um, começando por exterminar os Nômades do Ar na tentativa de encerrar o ciclo Avatar para sempre. Cem anos depois, o mundo ainda está sem defensor e a Nação do Fogo está cada vez mais ganhando terreno. Acontece que nosso herói MIA, um mestre do ar de 12 anos chamado Aang (Gordon Cormier), está congelado em um iceberg há um século. Isto é, até Katara (Kiawentiio) e Sokka (Ian Ousley), um irmão e uma irmã adolescentes da Tribo da Água do Sul, involuntariamente o descongelarem.
Depois de um começo gelado, os três embarcam no bisão voador de Aang e seguem para o norte para que o inexperiente jovem Avatar possa aprender a dobrar os outros três elementos e possivelmente salvar a Tribo da Água do Norte de um destino terrível. No caminho, Katara trabalha em sua dobra de água, Sokka fica com algumas mulheres e Aang ajuda várias pessoas que encontram ao longo do caminho. Mas nem tudo é fácil para o nosso trio andar de bisão. Eles estão sendo perseguidos por Zuko (Dallas Liu), o príncipe exilado da Nação do Fogo, que só poderá voltar para casa depois de capturar o Avatar. Zuko e seu tio Iroh (Paul Sun-Hyung Lee) são perseguidos pelo Comandante Zhao (Ken Leung), um soldado da Nação do Fogo determinado a capturar Aang e derrotar a Tribo da Água do Norte, como um presente. Enquanto isso, o pai e a irmã de Zuko traçam seus próprios planos no palácio.
Criador da série Kim (Nikita, Sleepy Hollow) e sua equipe pretendem evitar os pecados mais graves cometidos pelo filme de 2010. Em primeiro lugar, os personagens das séries animadas de inspiração Inuit e do Leste Asiático foram interpretados quase inteiramente por atores brancos ou indianos. Netflix Avatar, por outro lado, apresenta um elenco que reflete o mundo do desenho animado. É uma mudança bem-vinda e essencial. O show também tenta se aproximar da vibração do original com seus figurinos coloridos e design de produção, sequências de ação que desafiam a gravidade e senso de humor e admiração. A palavra-chave aqui é tentativas porque, infelizmente, o esforço mostra-se. DiMartino e Konietzko foram inicialmente contratados para a adaptação, mas desistiram em 2020 alegando diferenças criativas. E depois de oito episódios estranhos e desiguais de uma hora de duração, é fácil adivinhar quais eram suas objeções.
Assim como a flexão do ar de Aang, a série original de 22 minutos parecia fácil em seus arcos de personagens de primeira linha, construção de mundo, coreografia de luta e inteligência. Ele conseguiu equilibrar aventuras alegres em viagens, emoções emocionantes e assuntos pesados como traumas familiares e o custo moral da guerra. Esta versão, por outro lado, é sobrecarregada por atuação rígida, ritmo lento, diálogo robótico, CGI touch-and-go e mais exposição do que um exército de dominadores de terra pode suportar.
O primeiro episódio, em particular, é tão cheio de história e repetitivo que os recém-chegados ao mundo dos avatar provavelmente ficarão a meio caminho entre confusos e entediados. (Em uma cena particularmente estranha, a avó de Sokka e Katara recita o diálogo explicativo do desenho animado créditos de abertura palavra por palavra). Em um aparente aceno aos fãs, o show tenta recriar algumas das cenas mais icônicas do desenho animado, cena por cena: um Aang furioso destruindo o Templo do Ar do Sul com sua curvatura, Zuko atirando jatos de fogo vívidos de seus pulsos em um mundo de outra forma incolor. Mas estas sequências apenas destacam o que foi perdido na tradução. Há coisas que a caneta de um animador pode fazer que os efeitos digitais simplesmente não conseguem.
Embora existam alguns cenários genuinamente impressionantes, como uma fuga acrobática da prisão e um encontro aterrorizante no Mundo Espiritual, a maioria simplesmente parece inerte. Um confronto climático entre dobradores de água no Pólo Norte é tão emocionante quanto assistir duas crianças brigando na parte rasa. Além disso, ver adultos intimidarem e atacarem um desenho animado criança é uma coisa, mas testemunhar, digamos, um idoso Rei Bumi (Utkarsh Ambudkar, coberto com uma quantidade enervante de maquiagem de velhice) atirar pedras em um Vida real criança é difícil de engolir. Estas deficiências poderiam ser perdoadas se os princípios básicos estivessem implementados. Mas não há muito com o que trabalhar na terrível escrita e atuação que raramente ultrapassa o nível do teatro comunitário de uma pequena cidade.
Algumas performances elevam-se acima da lama. Como um simpático anti-herói com um arco de personagem épico, Zuko é o personagem mais icônico da série original. Embora ele esteja prejudicado pelo roteiro, PEN15Liu faz um trabalho decente ao transmitir o conflito interno do Príncipe do Fogo, especialmente em cenas de flashback ao lado do sinistro Daniel Dae Kim como seu pai calculista e abusivo, o Rei Ozai. Depois de se estabelecer em seu papel, Ousley fornece o alívio cômico muito necessário como o brincalhão Sokka. A maioria dos outros atores se atrapalha. Muitos dos artistas mais jovens parecem perdidos, enquanto os adultos simplesmente parecem entediados.
No final, é difícil dizer quem é essa versão do avatar é para, exatamente. Os fãs do original ficarão desapontados com o riff sem charme e misterioso do show sobre o mundo que conhecem e amam. Os recém-chegados podem ficar desanimados em geral. Há um argumento a ser defendido em versões live-action de séries animadas amadas; Próprio da Netflix Uma pedaço, por exemplo, é um remix divertido do anime clássico que abraça alegremente seu caráter de desenho animado. Avatar: O Último Mestre do Ar se esforça tanto para suportar o peso de seu legado que acaba suando muito.
Avatar: O Último Mestre do Ar estreia na Netflix em 22 de fevereiro
Correção: uma versão anterior desta análise afirmava erroneamente que havia 10 episódios. São oito.
Essa história apareceu originalmente sobre O Clube AV.