Os representantes da indústria presentes no Festival de Cinema de Zurique estão optimistas quanto ao regresso dos espectadores aos cinemas e há muitos sinais de que os negócios estão a melhorar à medida que o sector teatral internacional recupera do impacto da pandemia e de duas greves em Hollywood.
Discutindo a ruptura e o estado atual do setor no fórum da indústria da Cúpula de Zurique estavam Rebecca Kearey, chefe de operações internacionais e comerciais da Searchlight Pictures; CEO da Neon, Tom Quinn; Stefanie Fahrion, chefe de distribuição e vendas da Film4; e o presidente do MK2, Nathanaël Karmitz.
Os negócios podem não ter voltado ao normal, mas estão se recuperando e há sinais positivos, segundo Kearey.
“As pressões são enormes e têm sido enormes e continuam a ser bastante grandes. Mas acho que, como tudo, a resiliência e a criatividade aparecem, superando parte disso.”
Os amantes do cinema ainda estão por aí e ainda vão aos cinemas, disse ela. “Pode levar um pouco mais de tempo para recuperar alguns deles, mas sentimos que os recuperaremos com o tempo.”
O impacto da crise da COVID e das greves que se seguiram deixaram o sector numa trincheira, acrescentou. No entanto, as coisas já começaram a melhorar há um ano.
“O outono passado foi o início do que eu pensei ser o nosso negócio voltando com alguns daqueles filmes fenomenais da temporada de premiações que foram lançados… e realmente entregues ao público. Então sinto que estamos saindo desta trincheira. Podemos não estar totalmente assumidos, mas definitivamente estamos saindo.”
Kearey também apontou as diferenças entre os públicos internacionais, observando que o cinema local desempenhou um papel na sustentação dos mercados regionais.
Quinn concordou: “A maneira mais fácil de ilustrar que focar apenas nas bilheterias domésticas seria observar o valor bruto médio por filme no ano passado em 2023, que foi de US$ 15 milhões por filme. A nota mais alta dos últimos 24 anos foi de US$ 19 (milhões).” No resto desses anos, as receitas de bilheteria variaram entre US$ 16 milhões e US$ 17 milhões, acrescentou.
O maior total nesse período foi em 2018, com cerca de US$ 11,8 bilhões em 993 filmes, observou ele. No ano passado, a bilheteria total atingiu US$ 8,9 bilhões, com apenas 591 filmes. “Portanto, embora seja um número 41% menor de filmes, é apenas 25% menos bilheteria total. Então, para mim, isso é bastante encorajador.”
Oferecendo números adicionais, Quinn destacou o forte desempenho dos filmes independentes neste verão, argumentando que o mercado está realmente se recuperando. Sony Classics obteve seu filme de melhor bilheteria desde 2018 com “Wicked Little Letters”; A Magnolia Pictures teve seu filme de melhor bilheteria desde 2018 com “Thelma”, de US$ 9 milhões; e a IFC Films teve seu filme de maior bilheteria desde 2014 com “Late Night With Devil”, que arrecadou US$ 10 milhões.
“Tivemos nosso maior filme de todos os tempos, US$ 74 milhões com ‘Longlegs’, mas também tivemos outro grande sucesso com ‘Imaculate’, US$ 15 milhões.”
Oferecendo uma perspectiva do Reino Unido, Fahrion também apresentou uma perspectiva optimista. Ela observou que os filmes premiados parecem ter passado por momentos um pouco mais fáceis no Reino Unido pós-pandemia e que o público mais jovem estava aparecendo para assistir aos filmes.
“Vimos, por exemplo, com ‘A Zona de Interesse’, onde (pessoas com menos de 25 anos) iriam ver aquele filme, iriam para perguntas e respostas. Então eu acho que esse tipo de público tradicional de premiações de especialidades adultas, como quer que você o chame, está mudando e se misturando com o público mais jovem que está voltando, ou não, mas está apenas descobrindo a alegria de ir aos cinemas.”
Fahrion observou que filmes como “Aftersun” e “Kneecap”, ambos filmes de estreia, obtiveram fortes receitas de bilheteria no Reino Unido. “Então, novamente, é um tipo de público mais jovem misturado com um público especializado. E acho que isso no Film4 definitivamente também nos dá motivos para otimismo.”
Para a MK2, produtora-distribuidora que também opera cinemas na França e na Espanha, tem sido um pouco mais difícil, disse Karmitz.
“Tem sido muito difícil nos últimos anos porque é um negócio de custos fixos e de ofertas e não temos filmes suficientes.”
Existem, no entanto, situações diferentes para a empresa, acrescentou. “A primeira é que está indo muito bem para filmes independentes, cinemas independentes. E vemos que as pessoas, o público regular do cinema estão lá e querem vir.”
Ao mesmo tempo, é uma indústria global e a indústria teatral global enfrenta um enorme desafio para se transformar totalmente, explicou Karmitz. “É a mesma coisa a cada 20 anos. Você vai do complexo ao multiplex e a todos esses cinemas e extras luxuosos.”
Nesses períodos de transformação, em que são necessários grandes investimentos no negócio teatral, é uma luta, disse ele.
“Então eu acho que as pessoas estão aqui, os filmes estão voltando, a situação ainda não está como antes, mas está voltando e não há dúvida disso. E todos nós vemos que o público mais jovem está presente, apesar de tudo o que foi dito em todo o mundo nos últimos 10 anos.”
Embora haja um grande apetite entre os cinéfilos, há também uma grande necessidade de mudança e investimento nos próprios cinemas, e isso é um desafio, acrescentou.
