Este terror pós-parto é uma bola de demolição emocional

Ai da filha que voluntariamente se coloca no caminho de uma mãe difícil. Na alegoria de terror pós-parto de Angela Gulner O Beldhama nova mãe Harper (uma transcendente Katie Parker) chega com seu recém-nascido à casa de sua mãe Sadie (Patricia Heaton), meio reformada. Os detalhes são nebulosos, mas Harper sofreu algum tipo de surto de psicose em que quase entrou no trânsito com a filha. Mas na recuperação, as coisas só ficam mais estranhas para ela, à medida que ela luta para rastejar em direção à estabilidade.

O Beldham é mais cativante como drama do que como terror. O primeiro é conseguido através do esforço hercúleo de Parker no centro do filme, equilibrando uma performance dividida entre a insanidade e o desespero. Seu relacionamento com Sadie é definido pela agressão passiva, a conversa persistentemente afetada, com a atitude de sua mãe em relação a ela beirando o abuso. Mais confuso do que o estranho comportamento de Sadie é o súbito aparecimento de Bette (Emma Fitzpatrick), uma assessora cujo calor excessivo parece desmentir outro conjunto de segredos.

Os elementos de terror aqui dependem do ponto de vista dentro da cabeça de Parker, o que ele faz muito bem. Como O Paisomos forçados a focar apenas no que está dentro do quadro em um determinado momento. Mas há também uma série infeliz de clichês: personagens puxados repentinamente por uma força invisível, hematomas misteriosos, aparências estranhas e inexplicáveis ​​de figuras horríveis. O toque de Gulner para o atmosférico e dramático é forte, mas o filme se atrapalha no uso de armadilhas de terror para trazer à tona sua história central.

The Beldham tem sucesso emocional apesar de seus elementos convencionais de terror

Ao chegar na casa de sua mãe, Harper percebe uma estranha infinidade de pássaros pretos que pousam por toda a casa. Ninguém mais parece notar ou se importar. Para aumentar seu desconforto está o homem quieto e severo com quem sua mãe está namorando (Corbin Bernsen). Entre Frank e Bette e a confluência de pássaros, parece que as paredes estão continuamente se fechando sobre Harper. As coisas só ficam mais estranhas quando Harper se convence de que uma velha e abatida mulher-pássaro a está assombrando pelos corredores barulhentos, o que apenas agrava a noção de que ela ainda não se recuperou de sua psicose pós-parto.

Como em O bebê de RosemaryA proteção de Harper sobre seu filho é agravada pela aparente obsessão de todos em levá-la embora. Depois de um acontecimento particularmente estranho no porão empoeirado, Harper é trancada em seu quarto por uma semana até que consiga sobreviver “sem incidentes”. Para tornar a confusão ainda mais palpável, Gulner filma tudo ligeiramente fora do centro, uma forte escolha cinematográfica que induz náuseas persistentes. A trilha sonora de Stephen Limbaugh é um dos pontos altos do filme, uma música realmente desconcertante, mas bela.

O filme funciona por causa de Parker, mas, talvez ironicamente, a pessoa mais famosa desse grupo quase o afunda. Heaton é tão inexpressiva e adormecida que é difícil se identificar com a luta de sua personagem, o que é um verdadeiro problema considerando algumas das reviravoltas do terceiro ato. Que, quando acontecem, variam de reviravoltas óbvias a revelações genuinamente assustadoras. Apesar do desempenho de Heaton, a virada final do filme consegue ser ao mesmo tempo aterrorizante e profundamente comovente.

Gulner, que tem outros cinco créditos como roteirista, mas dirige aqui pela primeira vez, é um cineasta robusto com um sólido senso de ritmo e tom. Com O Beldhamela elaborou um texto inteligente cujo final recontextualiza todo o filme em um flash magnético. Duas reviravoltas nos confrontam, uma que é, infelizmente, telegrafada de muito longe; o outro, uma bola de demolição com um peso emocional surpreendente. Incorporada nesta casa mal-assombrada está uma parábola sobre o trauma herdado, a alegria e a dor incomuns da maternidade e como estamos intrinsecamente conectados à terra.