Kathryn Bigelow Nuclear Ameation Thriller

Oito anos desde o seu último recurso, Kathryn Bigelow retorna com um thriller de estrangulamento implacável, tão controlado, cinético e perturbadoramente imersivo que você cambaleia no final, se perguntando se o mundo ainda estará intacto. Embora seja menos um filme de guerra do que um drama sobre a ameaça agressiva de guerra, Uma casa de dinamite é muito uma peça com os socos intestinais mais tarde do diretor, O armário Hurt e Zero escuro trinta.

É uma prova da consideração justificadamente alta em que Bigelow é considerada que ela atraiu um banco tão profundo de atores de primeira classe, vários deles na tela para apenas uma breve cena ou duas, mas todas causando impressões vívidas. O grande elenco de conjuntos não tem um elo fraco.

As pessoas tendem a mergulhar no mesmo pool de adjetivos para descrever o melhor trabalho do diretor-cru, corajoso, inabalável, intenso e documental em sua atenção vigilante até mesmo à menor nuance. Seu novo filme musculoso para a Netflix é certamente todas essas coisas, mas também é inteligente, emocional, engenhosamente construído e rigorosamente econômico em sua narrativa. Muito crédito por isso obviamente vai para o roteiro incisivo de Noah Oppenheim, mas o Wallop não seria o que é sem o foco a laser de Bigelow.

Com o mínimo de preâmbulo, o filme nos empurra para os 20 minutos, até que o impacto esperado de um míssil nuclear de um ponto de origem não identificado, avançando entre as margens dos monitores de rastreamento em direção a uma grande cidade dos EUA. A capacidade de qualquer país lançado o míssil de fugir da detecção de satélite precoce sugere uma possível abertura para um ataque multipartidário cuidadosamente planejado.

A ação captura o mesmo arco de tempo – com talvez uma diferença de alguns minutos em cada extremidade – três vezes, assumindo respostas dos níveis mais altos na sala de situação da Casa Branca e nos escritórios de comando estratégicos para as bases de defesa espalhadas para motocicletas e helicópteros. A visão sobre o procedimento de crise e as decisões de segundos divididas exigidas por vastas equipes de pessoas estão fascinantes.

Puramente como um feito de edição e cinematografia de adrenalina, o filme é um nocaute. O corte arritmico de Kirk Baxter é projetado em torno de mudanças de chapim que, juntamente com o trabalho de câmera de mão inquieto de Barry Ackroyd, principalmente atencioso, que permitirá que a Bigelow redirecte nossa atenção com o comando virtuoso. Mesmo que muitas vezes se lembra de programas de TV de corte rápido e acelerado como 24a estética parece fresca. O diretor de fotografia britânico Ackroyd, que atirou O armário Hurt e Detroit para Bigelow, bem como vários recursos de Paul Greengrass, incluindo United 93 e Capitão Phillipsé um mestre da linguagem visual que atinge nervosismo.

A tensão fortemente enrolada é mantida também pela pontuação propulsiva de Volker Bertelmann, que começa com gemidos de julgamento ameaçador e mantém a mudança de forma por toda parte.

O filme começa com algum contexto útil: no final da Guerra Fria, as potências mundiais chegaram a um consenso de que o planeta estava melhor com menos armas nucleares. Mas essa época acabou, assim como a noção ingênua de que qualquer broca de “pato e tampa” seria de menor uso. Várias nações agora têm ativos nucleares no nível da aniquilação e, mesmo assim, mesmo à medida que a ameaça continua escalando, a preocupação pública se baseou.

A primeira parte é aberta no 49º Batalhão de Defesa de Mísseis em Fort Greely, no Alasca, uma base militar onde uma tripulação sob o comando do major Daniel Gonzalez (Anthony Ramos) é responsável por detectar ameaças de entrada e destruí-las com mísseis interceptores em terra.

A cena muda para Washington DC enquanto a cidade está acordando. O capitão Olivia Walker (Rebecca Ferguson) é um ponto de comunicação de cabeça clara com latão militar como o general Anthony Brady (Tracy Letts), inicialmente ansioso para conversar sobre o jogo de beisebol da noite anterior até que a gravidade da situação se torne clara e o secretário de Defesa Civil Reid Baker (Jared Harris).

O roteiro de Oppenheim tem o cuidado de evitar deixar o Windows entrar nas vidas pessoais dos personagens se tornar cinematográfico e sentimental. Mas aumenta as apostas para estar ciente de que Walker tem um filho com uma febre preocupante em casa com o pai, que ela se importa o suficiente para aumentar os espíritos de um colega (Malachi Beasley) que está planejando propor sua namorada naquela noite ou que Baker ainda é abalado pela morte de sua esposa e lutando para aliviar a distância com sua filha (Kaitlyn Dever).

Esta é uma peça de conjunto sem papéis estrelados, mas outros personagens -chave incluem o vice -consultor de segurança nacional Jake Baerington (Gabriel Basso), cuja esposa grávida trabalha no Pentágono; FEMA Cathy Rogers (Moses Ingram), que resiste a ser colocada na lista de evacuação de prioridade; e tenente-comandante Robert Reeves (Jonah Hauer-King), que aconselha a POTUS sobre estratégias de retaliação.

Observar momentos de medo passam pelos rostos desses funcionários disciplinados e altamente treinados, ou ouvindo como um jovem oficial militar chama sua mãe, se torna progressivamente mais emocionante.

Idris Elba recebe o faturamento superior como POTUS, mas embora ele tenha autoridade exclusiva sobre o uso de armas nucleares, ele não é mais importante no esquema das coisas do que qualquer outro personagem principal. Na primeira tomada, ele está fora do local e ouviu apenas por telefone, sua tela na parede da comunicação permanecendo em branco. Muito mais tarde, nós o vemos atirar em aros e falar calorosamente com um time de basquete escolar para meninas antes de sermos apressados ​​quando chegar a notícia da crise.

O presidente também faz chamadas para a primeira -dama (Renée Elise Goldsberry), no Quênia, como parte de um programa de conservação de elefantes. (Um aceno para os Obamas parece implícito, começando com a cena do basquete.) O filme não idealiza o presidente como um homem de certezas sem hesitar. As dúvidas que ele compartilha com Reeves sobre as decisões que ele está enfrentando estão se movendo silenciosamente.

Sem prejudicar ou elogiá -lo, o roteiro sugere que o charme descontraído de Potus é tanto parte do pacote quanto sua experiência e autoridade. Em um momento divertido, o chefe de seus detalhes de segurança (Brian Tee) diz a um colega: “Ele é o meu terceiro e todos eles são narcisistas cronicamente tardios. Pelo menos este lê um artigo”.

Se momentos como esse sugerem que a Bigelow tece em reprime ocasionais da ansiedade, esse não é o caso. Mantendo várias placas girando à medida que o relógio diminui rapidamente, ela nos dá acesso íntimo às pessoas diante das opções de declínio, especialmente quando as contramedidas falham. “Não há plano B”, diz o almirante da sala de situação sênior Mark Miller (Jason Clarke).

A sinceridade com a qual o filme mostra a probabilidade esbelta de destruir um míssil nuclear de entrada (“é como tentar acertar uma bala com uma bala”) é profundamente perturbadora. E uma cena quase incidental, na qual o especialista em Coréia do Norte da NSA (Greta Lee) assiste a uma batalha de Reencenação de Gettysburg com seu filho em um dia de folga, parece um reconhecimento sardônico de que a guerra pela América é uma exibição tempestuosa com pouca visão de longo alcance.

Grupos bigelow Uma casa de dinamite junto com O armário Hurt e Zero escuro trinta Como um “tríptico não oficial”, todos os três filmes que lidam com operações militares e de inteligência.

Com coesão temática e uma recusa em suavizar as bordas das situações de juntas brancas, tudo firmemente dentro do campo da possibilidade, o diretor faz uma realidade inquietante de “isso poderia acontecer”, mostrando pessoas capazes fazendo o melhor que podem em extremis, mas não oferecer falsas garantias de que tudo ficará bem. Terminando com a nota sóbria perfeita-e a imagem-é um thriller crepitante e um alerta da complacência.